運河人家（農(nóng)民畫） 豐愛東

在百花爭妍的我國畫壇，有一種繪畫似樸實無華的山花，它不以嬌艷媚寵，散發(fā)出沁人心脾的泥土芬芳；它不靠怪誕嘩眾，而以天趣盎然的率真質(zhì)樸、雄強粗獷的活力氣質(zhì)感人；它以鮮明的地域特征和民族藝術(shù)特色創(chuàng)造出新穎優(yōu)美的繪畫形式。它便是由以往農(nóng)民畫演進而成的現(xiàn)代民間繪畫。

現(xiàn)代民間繪畫作品出自全國各地農(nóng)村、漁島、牧區(qū)和少數(shù)民族地區(qū)的近百個畫鄉(xiāng)。每個畫鄉(xiāng)的作品都各具地方特色，這是受當(dāng)?shù)孛耖g藝術(shù)傳統(tǒng)和風(fēng)物人情的影響。“一方水土養(yǎng)一方人”，也滋養(yǎng)出地方特色的藝術(shù)。

1958年，中國正值“大躍進”之際，在江蘇省邳縣（現(xiàn)邳州市）、河北省束鹿縣（現(xiàn)辛集市）、陜西省戶縣等地，先后搞起了農(nóng)民“詩畫滿墻”活動。由于它及時緊密地配合著時政，很快便傳遍全國許多鄉(xiāng)鎮(zhèn)。這就是最早出現(xiàn)的農(nóng)民畫（盡管這之前曾有過規(guī)模不等的農(nóng)民畫活動，但像這次遍及全國范圍尚屬首次）。當(dāng)時的農(nóng)民畫被卷入違背科學(xué)發(fā)展規(guī)律的政治狂潮，為顯然謬誤的“浮夸風(fēng)”做圖解。然而，即便在那種特定的歷史氛圍里，這些從未拿過畫筆的農(nóng)民作者，還是像孩童般天真、富于幻想，連同他們身上那種傳承久遠(yuǎn)的民間藝術(shù)的審美情趣，一并被不自覺地帶進了繪畫這個新的領(lǐng)域，那些充滿美好愿望甚至近乎狂幻的稚拙圖畫里，畫家的情感投入虔誠真摯，自然流露出民間藝術(shù)純樸美的某些特質(zhì)，這正是初期農(nóng)民畫的真正價值所在，提供了日后我們研究農(nóng)民畫向現(xiàn)代民間繪畫演進這個必然發(fā)展規(guī)律的最初依據(jù)。“文革”中農(nóng)民畫又遭劫難，極“左”思潮使之陷進舉步維艱的泥潭。即使如此，也有一些作品比較真實詳盡地記錄表現(xiàn)了當(dāng)時當(dāng)?shù)氐纳a(chǎn)勞動、興修水利等情景，具有一定的文獻價值。

我國的民間美術(shù)，作為一種活態(tài)的文化傳統(tǒng)，滿載著世代勞動人民豐富多彩的文化創(chuàng)造和藝術(shù)結(jié)晶。在過去，我國廣大農(nóng)村婦女每逢年節(jié)都要用紅紙剪窗花、頂棚花、炕圍花等，把窯洞、農(nóng)舍裝點得如藝術(shù)宮殿般。姑娘為情郎繡荷包，母親給孩子繡虎頭鞋帽，那針針線線都凝聚著對未來幸福的向往、對親人最美好的祝福。在她們的剪紙和繡品里毫無矯揉造作和浮華之氣，大膽夸張變形，敢于排斥丑的因素，把生活里的美概括集中，產(chǎn)生豐富浪漫的想象，升華為理想之美。

“農(nóng)民畫”這一名稱的形成有它特定的歷史和社會條件，它是符合那個年代的。但隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，城鄉(xiāng)一體化進程的不斷提速，農(nóng)民這一概念已經(jīng)不再那么涇渭分明，他們已經(jīng)不再是單一地耕田農(nóng)作，而是扮演著多重的社會角色，地處鄉(xiāng)村、城鎮(zhèn)、社區(qū)的“畫鄉(xiāng)”，純農(nóng)民作者銳減。據(jù)浙江省嘉興市秀洲區(qū)統(tǒng)計，秀洲區(qū)農(nóng)民畫創(chuàng)作群體里美術(shù)教師占58%，公務(wù)員、事業(yè)單位人員占15%，企業(yè)務(wù)工占15%，純農(nóng)民占8%，其他（自由職業(yè)、私營業(yè)主）占4%。此外，有些地區(qū)主要是漁民、牧民在從事現(xiàn)代民間繪畫的創(chuàng)作，比如浙江舟山諸島、青海湟中等地區(qū)，作者隊伍呈現(xiàn)多樣化特點。因此，“農(nóng)民畫”被重新命名為“現(xiàn)代民間繪畫”，這一轉(zhuǎn)變是完全合理的，我們不能再以作者成分來界定這種繪畫，造成人為的尷尬。

名稱的變更符合了實際，不再尷尬。更重要的是它符合了農(nóng)民畫發(fā)展的藝術(shù)規(guī)律。這不是簡單的稱謂問題，而是文化品質(zhì)的定位，決定著發(fā)展的方向。什么是現(xiàn)代民間繪畫的文化品質(zhì)？它強調(diào)以代表中華民族本元文化的民間美術(shù)為創(chuàng)新根基，有機地吸收融合了母體的精華，具有自己獨特的藝術(shù)特征，是一個具有蓬勃藝術(shù)生命力的完整個體。讓傳統(tǒng)民間美術(shù)現(xiàn)代化，是它的發(fā)展方向。這也正是我們民族文化藝術(shù)創(chuàng)新的必由之路。事實證明，在我國各畫鄉(xiāng)的藝術(shù)實踐中，凡是民間美術(shù)現(xiàn)代化理念不明晰的，他們的作品就會缺乏地域民間藝術(shù)特色，藝術(shù)品位始終上不去。

農(nóng)民畫演進成現(xiàn)代民間繪畫，以它新穎而獨特的面貌，躋身于中國畫壇，是專業(yè)繪畫國、油、版所不能取代的。因為它有別于其他繪畫，有著最鮮明的現(xiàn)代民間藝術(shù)特征。盡管它也吸收借鑒某些國、油、版的表現(xiàn)形式，甚至有的畫鄉(xiāng)整體是版畫、漆畫等形式，但那也是“現(xiàn)代民間版畫”“現(xiàn)代民間漆畫”，它的形式基本構(gòu)成是中國民間的，沒有“學(xué)院味”，具有強烈的民間原生態(tài)天籟的氣息，正同著名畫家張光宇對民間藝術(shù)的純真曾發(fā)出的精辟之言：“但有假詩文，卻無假山歌。”

一度有人將有的農(nóng)村用國畫形式畫老虎、牡丹、葡萄等與現(xiàn)代民間繪畫相混同，這是截然不同的。前者盡管也是出自農(nóng)村，畫老虎等能賣錢，可致富，或像老年書畫修身養(yǎng)性，也是一種農(nóng)村群眾美術(shù)活動，但僅就繪畫語言而言，它因循傳統(tǒng)國畫，沒有新意，且不專業(yè)，內(nèi)容反映農(nóng)村現(xiàn)實生活很乏力。但后者則以畫農(nóng)村新生活來反映時代精神，這是現(xiàn)代民間繪畫最具魅力的亮點。畫鄉(xiāng)作者們能夠很敏銳地發(fā)現(xiàn)社會新事物通過作品加以表達，繪畫語言是有機地吸收融合民間藝術(shù)等精華，進行創(chuàng)新，創(chuàng)造出嶄新的、人民喜聞樂見的藝術(shù)樣式，在中國畫壇獨樹一幟。

跨入21世紀(jì)后，中國現(xiàn)代民間繪畫在經(jīng)歷了一個平穩(wěn)的發(fā)展階段之后，再度崛起。近年來，現(xiàn)代民間繪畫頻頻亮相于各地舉辦的“民間藝術(shù)節(jié)”的畫展，有的還登上“國家藝術(shù)節(jié)”的大雅之堂。這是時代賦予它的機遇，作為體現(xiàn)農(nóng)村文化發(fā)展，傳承民族文化傳統(tǒng)和審美習(xí)慣，蘊含著民間藝術(shù)家無窮文化創(chuàng)造潛力的現(xiàn)代民間繪畫必將會長足邁進。

借鑒吸收全國各畫鄉(xiāng)以往的成功經(jīng)驗，面對現(xiàn)代民間繪畫在新時期如何可持續(xù)的發(fā)展的問題，可以總結(jié)歸納成二十字方針：沃土滋育、領(lǐng)導(dǎo)重視、輔導(dǎo)有方、畫家創(chuàng)造、市場開辟。這對全國各畫鄉(xiāng)也許有普遍意義，因為各畫鄉(xiāng)所面臨的問題大同小異。沃土滋育，是指中國的民間美術(shù)作為一種活態(tài)的文化傳統(tǒng)，蘊藏著傳統(tǒng)文化最深的根源，體現(xiàn)著中華民族的生命力和創(chuàng)造力。現(xiàn)代民間繪畫就是在傳統(tǒng)民間美術(shù)的土壤里生根、發(fā)芽、茁壯起來的。隨著我國農(nóng)村城鎮(zhèn)化的不斷加速，現(xiàn)代工業(yè)文明正逐漸取代古老的農(nóng)耕文明，尤其是在沿海經(jīng)濟發(fā)達地區(qū)，傳統(tǒng)文化生存的這片土壤正日益消亡，而這種本真的純樸文化和鄉(xiāng)土自然風(fēng)貌，恰是我們的現(xiàn)代民間繪畫賴以生存的土壤和汲取靈感的來源。這種“水土流失”的危機感，需要引起重視。領(lǐng)導(dǎo)重視，“農(nóng)民畫”自誕生起，它就不是自生自滅自發(fā)性的民間藝術(shù)，是由政府文化部門組織扶持，以各地文化館、站為活動場所開展的群眾美術(shù)活動。這種機制延續(xù)至今，因此，現(xiàn)代民間繪畫要得到健康的發(fā)展，政府領(lǐng)導(dǎo)的重視非常重要。輔導(dǎo)有方，由于歷史成因，現(xiàn)代民間繪畫的創(chuàng)作一直離不開輔導(dǎo)者的身影，“沒有輔導(dǎo)就沒有農(nóng)民畫，有怎樣的輔導(dǎo)就有怎樣的農(nóng)民畫”，在各地文化館的美術(shù)干部乃輔導(dǎo)者，充當(dāng)了此重要角色。上海金山畫鄉(xiāng)輔導(dǎo)者吳彤章的輔導(dǎo)藝術(shù)給我們做了最好的示范。他比喻說：民間畫家“瓶里都裝著極好的酒”，輔導(dǎo)者的任務(wù)是“想方設(shè)法把瓶蓋子打開，讓酒痛痛快快倒出來，而無需把自己的酒灌到他們的瓶里”。但要想“打開瓶蓋子”，就必須“了解和熟悉農(nóng)民的生活、情感、審美習(xí)慣、審美理想和趣味”。在這個基礎(chǔ)上，尊重每個作者的藝術(shù)個性，因勢利導(dǎo)地給予某種補充，幫助他們把繪畫語言說清楚。畫家創(chuàng)造，藝術(shù)創(chuàng)作需要個性，在保有各地區(qū)域特色的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出畫家自己獨特的藝術(shù)語言，彰顯藝術(shù)真諦，十分可貴。有的畫鄉(xiāng)，雖有整體地域特色，但畫家缺乏個性，乃至相互模仿像一個人畫的。因此，畫鄉(xiāng)的品位難以提升。現(xiàn)代民間繪畫的作者具有單純、天真、質(zhì)樸的氣質(zhì)，他們大多是普通勞動者，把在日常的勞動生產(chǎn)、民族習(xí)俗、歲時節(jié)令等活動中的切身感受和從中發(fā)現(xiàn)的美，用繪畫形式表現(xiàn)出來。應(yīng)該形成這樣的氛圍，只要你有才能不會被埋沒，人人都有出彩的機會。市場開辟，現(xiàn)代民間繪畫和專業(yè)畫家畫一樣，是藝術(shù)品也是商品，是可以進入市場的，這也是滿足人民群眾文化生活需求的方式。對畫鄉(xiāng)及作者可改善創(chuàng)作物質(zhì)條件和生活也是需要的。要進入市場，畫鄉(xiāng)首先要有一個指導(dǎo)現(xiàn)代民間繪畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的協(xié)調(diào)機制，然后要著力培育懂藝術(shù)又懂市場會營銷的專門人才，逐步建立起一支高素質(zhì)的經(jīng)營隊伍和健全的銷售網(wǎng)絡(luò)。最后是要注意對現(xiàn)代民間繪畫作品及衍生品知識產(chǎn)權(quán)的保護，以相關(guān)法規(guī)維權(quán)。

“圓夢”是時代的聲音，現(xiàn)代民間繪畫正是圓了成千上萬的普通勞動者的“丹青夢”。中國現(xiàn)代民間繪畫的表現(xiàn)內(nèi)容豐富寬廣，表現(xiàn)形式優(yōu)美精湛，它的前程光明無限。

（作者分別為版畫家、民間美術(shù)評論家和浙江嘉興市秀洲區(qū)文化館副館長）