出生梨園世家的董圓圓，11歲時進入天津市戲校學戲，后考入中國戲曲學院表演系，拜京劇大師梅蘭芳之子梅葆玖為師，成為梅派第三代傳人。首屆“中國京劇之星”、全國京劇青年演員評比展演一等獎、中國戲劇梅花獎、上海戲劇白玉蘭獎……一路走來，董圓圓得到專家肯定，擁有眾多戲迷。

“天賦、勤奮、機遇，要在我們這行取得成功，這三個因素缺一不可”，董圓圓坦言，臺上一分鐘，臺下十年功；看孩子練功時撕腿掰腰，很少有家長能忍住不落淚。

小時候學戲沒有派別概念，直到進入中國戲曲學院，董圓圓才有機會現場觀看梅葆玖先生演出的《鳳還巢》，“唱腔念白優美動聽，舞臺表演端莊大方，那時才真正領悟到這就是梅派藝術，是我喜歡和追求的方向。”

1987年，為中國戲曲學院校慶排演《霸王別姬》時，董圓圓得到了梅先生的親自傳授，此后一直在其身邊接受熏陶、學演梅派劇目，并于1995年正式拜師。

曾連續擔任六屆全國政協委員的梅葆玖，多年為戲曲的保護、傳承與弘揚，致力于推動戲曲走進校園。相關提案近年得以落實，“戲曲從娃娃抓起”成為現實。

多次參加國家京劇院戲曲進校園活動，董圓圓為學生演出不遺余力。2017年，她主演的京劇《鳳還巢》在清華大學上演，兩千多人的禮堂座無虛席，“年輕的面孔上寫滿熱愛，演出效果極佳，這是一名戲曲演員最希望看到的場景。”

讓她同樣欣慰的是，許多年輕人將戲曲元素應用到歌曲、服裝、飾品的創作和設計之中，表達對傳統文化的認同與喜愛。

“藝術不分國界，越是民族的，就越是世界的”，這位梅派傳人多次到國外，將《霸王別姬》《天女散花》《白蛇傳》《楊門女將》《洛神賦》等經典劇目帶上世界舞臺。

她堅信，京劇的歷史就是不斷變化、繼承、發展、創新的藝術創造史。成功的京劇作品，是在尊重藝術規律、遵守唱念做打舞、手眼身法步等程式化表演方式的基礎上，能體現時代特色的作品。

2013年起，董圓圓有了一個新身份——全國政協委員。自此，工作不再限于排練與演出，她常隨全國政協調研，送文化下基層、聆聽戲曲人的聲音。

隨全國政協京昆室在山西調研時，她了解到，有些地方劇種的前輩藝術家常自費坐公共汽車去教戲，指導青年學生時不收任何報酬。

“真的很讓人動容”，董圓圓說，為了戲能留下來、傳下去，這些藝術家把暮年時光奉獻出來。再不重視，有些地方戲劇種就沒了，一個劇團可能一夜之間解散，但重建起來就很困難。

為此，今年全國政協會議上，董圓圓提交了相關提案，建議提高文藝人才隊伍的建設效果，從更新人才選拔機制、形成人才梯隊建設、加大人才優惠政策等方面進行改革。她認為，只有提高人才隊伍的綜合能力，才能使京劇永遠發展下去。

“師父的一生，都致力于繼承、傳承以及弘揚梅派藝術，他也曾囑托我，要把京劇梅派藝術傳承下去”，董圓圓說，未來會把更多精力放在扶植青年演員上，希望他們早日成材。(完)