又到一年的畢業季，從黃桷坪到大學城。這是33年后，四川美院再次進京舉辦群展。而這個時間與跨度，對于許多熟悉中國美術史的人而言，能引發一些回憶，也可以對過去有一個系統性的回望。

2017年6月8日至18日“時代質感——四川美術學院作品展”亮相中國美術館，這也是四川美院有史以來最大規模的群展，展覽集結了川美歷史上最有代表性的200多位藝術家，從老一輩教育家和到新生代的藝術力量， 300余件作品占領了中國美術館1—9號展廳，展覽被劃分為八個單元：時代強音、現實關切、意象生成、傳統再造、語言之思、圖像敘事、實驗之維和歷史回望。

20世紀80年代初，四川美院在“傷痕”和“鄉土”時期涌現出一批影響中國畫壇的藝術家，由于作品的風格和精神內涵的表現有著某種相似性，當時的理論界將他們稱為“四川畫派”。

那是四川油畫創造的第一個高峰，以高小華、程叢林、羅中立、何多苓等為代表，創作了《為什么》、《父親》、《春風已經蘇醒》等一批在中國美術史上具有里程碑意義的作品，這些經典之作在中國美術館主展廳“時代強音”中呈現。

川美的第二個高峰從上世紀90年代初開始，集中體現在1992年到1998年之間，主要以1993年的“中國經驗”展和1994年的“陌生情景”展為標志，以張曉剛(微博)、葉永青、周春芽為代表，他們注重作品對本土文化的“中國經驗”的表達，關注都市文化語境下的生存狀況，強化個人的生命體驗。

從90年代中后期開始，中國當代繪畫面臨著“圖像轉向”的問題。由于互聯網、信息技術、公共傳播系統的高速發展，以及后工業時代文化產業的繁榮，構成了一個強大的視覺——圖像系統。

圖像會對繪畫進行什么樣的沖擊？它是否會改變人們的審美習慣？年輕一代的藝術家如忻海洲、鐘飆、俸正杰、陳文波、郭晉等，推動了當代繪畫的圖像轉向，使其向平面化、圖像化、符號化方向發展，在當時的藝術史情景中十分具有代表性。

2010年前后，中國藝術界曾掀起新一波“回歸傳統”的浪潮。傳統重新引起藝術家的關注，一方面是在全球化的語境下，中國需要審視一個民族國家應具有的文化身份與文化主體性。

另一方面，當代藝術尋求向傳統的回歸與轉換，在于不僅需要對過去30多年當代藝術的發展進程，及其文化與藝術訴求進行反思，而且要擺脫西方藝術的范式，重新建構當代藝術的評價尺度與價值標準。于是在當代語境下，傳統所面臨的問題，那就是如何轉換，如何再造？

除了三條主線，策展脈絡的清晰，也展現了川美的歷史厚度和藝術家作品的發展歷史。在“現實關切”單元，現實主義的背后也蘊涵不同的藝術訴求——有在此次展覽中，既有關注時代發展與社會變遷的作品，也有對西南的地緣特點與生存經驗的表現，特別是有部分藝術家從微觀、日常、碎片化的角度切入，呈現了現實豐富且多樣的肌理。

在“語言之思”單元，探討了中國藝術界大致的四種主要語言體系。就今天美術學院的發展而言，在全球化、當代文化的語境中，尤其是處在一個“藝術史終結”的時代，其功能與使命也在發生變化。語言的“再編碼”及其對本土藝術史上下關系的強調已成為藝術家們最為關注的問題。

在“意象生成”單元，對地域性與“少數民族題材”進行了探討。在藝術家畫筆下自然的景觀背后，蘊涵著西南的人們對待自然、對待生命的認知方式。

在“歷史回望”單元，展示了川美老一輩藝術家與其對于下一輩的傳承。教學之余，老一輩藝術家不僅創造了許多具有重要影響力的作品。老一輩藝術家們的教學理念與藝術思想，修養與情懷，不僅對學生產生直接或間接的影響，對后來四川美院教學傳統的形成亦產生了重要的影響。

“實驗之維”單元則是川美創新的一面。與西方的藝術史邏輯不同，“實驗之維”并不追求極端的反叛，相反所呈現出的是“后學院”時代藝術創作的開放性、多樣性，尤其是跨學科的特征。現場的呈現，也揭示出青年藝術家豐富的藝術實驗，探究藝術本體與媒介范疇的多樣化語言方式。

川美院長龐茂琨如此評價川美的“時代質感”：“川美一直緊隨著中國各個階段現當代藝術的發展脈絡。一個重要特點就是‘接地氣’，有獨特的地域性，藝術家都很關注對人文和普通民眾生活，也可以說是‘人民性’。另一個是創新意識——我們特別是鼓勵青年人大膽創作，培養將作品與時代相關聯的一種意識。”

artnet × 四川美術學院學院院長龐茂琨

本次是四川美院繼1982、1984年四川美院兩次進京作品展后最大規模的一次群展。時隔三十余年，您認為本次展覽是否完整體現了四川美院的歷史脈絡與精神？

龐茂琨：時隔三十幾年之后，四川美術學院再次以學校的名義并由學校組織的一個大型展覽。此次的展覽對我們有著特殊的意義，三十年來四川美院歷經了巨大的發展變化。此次展覽梳理了從改革開放前輩的作品，到八十年代的一批經典作品，再到新時期年輕一代的發展變化。

我認為這次展覽總體上，能呈現出四川美院近年來發展的一個相對的成果和水平。換句話說，這個展覽展示出了我們的常態。因為尤其是后半段的改革開放以后的，或者說2000年以后創作的作品，這些新的作品都是在半年時間內征集來的，有些是借的，可能不全是這些年川美師生最好的作品，但還是可以體現出我們的一個常態水平。同時，也能體現出這些年來四川美院對創作的注重和藝術教學理念。