講好安徽和安慶的故事

除了這些以靈活多變的經營尋求市場的民營劇團,安慶市還有以再芬黃梅藝術劇院、安慶市黃梅戲藝術劇院為代表的9個專業院團,也在以自己的方式適應著時代的需求。

2016年4月13日晚,北京市梅蘭芳大劇院,由安慶市黃梅戲藝術劇院傾力呈現的新創劇目、黃梅戲《大清名相》進京展演圓滿落幕。這部改編自歷史典故“六尺巷”的新劇目,通過“讓”與“不讓”的決然選擇,展示了一代名相的家國情懷,文化意義和現實意義相互交織,獲得首都各界的一致好評。

“戲曲的傳承發展,首先就是要出人、出戲。”安慶市黃梅戲藝術劇院院長余登云說。

出人,就是要培養人才;出戲,就是要不斷推出精品劇目。在這位戲曲的專業工作者看來,畢竟現在的電影、電視和手機內容都太吸引人了,“天天打豬草,夜夜鬧花燈”,是不可能把觀眾拉進劇場的。

那么,戲曲的傳承創新該如何發力?

在繼承優秀傳統的基礎上,黃梅戲的創新首先體現在表現形式上,在音樂、舞美、服飾等方面注重創新。現代審美元素在近年來的黃梅戲新劇目中得到了充分運用。黃梅戲不再是民間小調,而是集時尚和觀賞性為一體的高雅藝術。

2015年1月,再芬黃梅藝術劇院的《寂寞漢卿》進京首演,在舞美設計上采用“無側幕”“臺中臺”等設計,視覺效果磅礴大氣,服裝、造型唯美時尚,讓人耳目一新。

《大清名相》北京公演之后,中國作家協會副主席廖奔表示,“沒想到黃梅戲原本是民間小戲,演這種宮廷袍帶大戲能演得這么出彩,說明我們這個劇種有很大的挖掘潛力,中國戲曲是在不斷地創新發展中,一代一代傳承下去的。”

除此之外,在新戲內容上則注重“講好安徽故事,講好安慶故事”。近年來,各大院團創作了一大批劇目,其中《徽州女人》、《徽州往事》、《半個月亮》、《獨秀山下的女人》、《胡久根卸任》、《驚天一蘭》、《雷池清波》、《大清天使》以及今年在京公演的《大清名相》等劇目,講述的都是安慶或安徽的故事。

“黃梅戲的根在這里,群眾基礎也在這里,講好身邊的故事,很容易引起大家情感上的共鳴。”安慶市文廣新局文藝科科長汪志耿這樣認為。

其實,講好身邊的故事,不僅安徽自己人愛看,外地的人也愛看。2014年8月,由著名黃梅戲表演藝術家韓再芬主演的《徽州往事》在北京國家大劇院演出,創造了連演6場、出票率99%、上座率95%、退場率低于2%的多項紀錄。戲曲有如此高的票房,讓業界為之側目。

“叫座”的故事其實也“叫好”。其中,《獨秀山下的女人》、《半個月亮》、《徽州往事》分別榮獲第12屆、13屆中國戲劇節優秀劇目獎和第14屆文華劇目獎。

在此過程中,很多民營劇團也在不斷排演自家的新劇目以適應需求。“沒有新東西,客戶有時候就請別的戲班子了。”王建華告訴記者,他近年也花了不少精力在新劇的創作上,“一些反映農村新變化題材的作品,大家挺愛看”。2014年12月,他創作的《賭怨》還在全省的文藝調研中獲了獎。