受到行業風波影響，自2018年以來我國影視行業就步入了低谷，投資明顯減少，新開機項目寥寥，一些上市公司業績也受到較大影響。對于影視行業的現狀和未來，身處其中的從業者是如何看待的？

近日，證券時報記者專訪了唐德影視集團副總裁劉芳，作為一名資深影視劇策劃人、制片人，劉芳在影視行業深耕多年，先后參與策劃制作了數十部電視劇，劉芳同時擔任證券時報主辦的“2019中國超級潛力IP評選”影視化方向評委。

變化的行業

證券時報記者：您在影視行業深耕多年，這么多年來，您感受到行業有哪些突出變化？

劉芳：這十幾年，最顯著的變化就是技術進步加速影視產業工業化進程。制作方面從器材設備存儲手段都發生了革命性升級變化。大數據網絡時代的到來，加上市場層面資本結構的變化，在推動影視行業步入高速發展通道的同時，也帶來了很多不理性的情況，行業浮躁化，產能過剩，行業被資本裹挾，缺乏高峰作品等等。所以，“深耕細作”成為了影視人需要堅守的共同初心。

證券時報記者：經歷2018年的風波后，如今影視作品制作成本是否有變化？

劉芳：肯定是全面降低了。資本逃離融資難，產量下降，演員限薪都是導致成本降低的因素。

證券時報記者：現在網劇和電視劇的內容制作標準有什么差異嗎？

劉芳：之前電視劇跟純網劇因報批立項審查的管理流程規定有所差異，造成大家在意識上認為純網劇好像比電視劇尺度要寬松。現在上級主管單位加強對內容思想性藝術性的把關，臺網融合，用一把尺子，網絡劇的整體創作水平大有提升，每年都有幾部精品網劇出現。之前那些在內容上打擦邊球、追求博眼球大尺度、制作上粗制濫造的網劇越來越少。

行業需要“深耕細作”

證券時報記者：與國外相比，國內影視行業為何較少出現優秀續集作品，我們缺乏的是什么？

劉芳：像電視劇《大宅門》和《大宅門續集》、《康熙微服私訪記》系列、《鐵齒銅牙紀曉嵐》系列都是國劇這方面的成功范例。因為我們與國外的制播模式不同，工業化程度不同，決定了像歐美劇集那樣多季播出的國產劇集，還是鳳毛麟角。電影方面，近幾年我們有《戰狼1》、《戰狼2》，但大家肯定都想努力做出拍了9部《速度與激情》那種IP。我想，行業整體孵化此類作品的能力還是欠缺的。

證券時報記者：國內各類型電視劇都不乏優秀作品，但是較少出現優秀的行業劇，您認為原因是什么？

劉芳：國內優秀行業劇缺乏，最重要的還是很多劇本沒有找準一個行業深挖素材，找到某個代表性的人物或者群像生態去寫。寫不透，不解渴，就會導致受眾詬病一些“偽行業劇”，批評行業劇是披著職場外衣的言情劇。這個更多的還是跟作者的心態、職業經歷、制作公司的項目思維方式有關。我覺得行業劇還是可以寫好的，但是前提是真的有人愿意花時間和精力去深入了解這個行業。

證券時報記者：無論是影視項目立項還是采購，目前行業選擇和評價的標準是否都有不少主觀成分？

劉芳：影視產品是非標的不可復制的產品，判斷好與壞是由人來判斷的，雖然現在一些公司、平臺都有自己一套科學化的評估體系，但評估的指標也是人設計制定管理的，評估體系、算法最后還是幫助人來做判斷，所以選擇評判的主觀屬性是去不掉的。想讓主觀的判斷更準確，短時期仰仗不到AI智能，還是要靠注重審美共識的培養、專業性的提升進步、方法論的研究跟應用來達成。

證券時報記者：近年來屢有一些被市場寄予厚望的作品失敗，您認為影響影視作品品質的因素有哪些？

劉芳：影響影視作品品質的因素有很多。好的作品都具備共同的基因，而失敗的那些都存在違反創作規律、缺乏專業性的諸多因由。劇本是一劇之本，所以首先就要重視劇本的創作，一個扎實的文本，一個好故事是好作品的基礎。很多人說從劇本到拍攝是個減分的過程，因為影視是綜合藝術，需要“導表攝錄美”多個部門通力協作，每個環節保持專業不丟分。但做到這點不容易。

證券時報記者：近年來國內產出了不少爆款影視作品，根據您的經驗，爆款影視作品有什么共同特性？

劉芳：在確保制作精良的前提下討論爆款的共性。大眾爆款作品，其實是時代情緒和時代共鳴的產物。要有表達一代人或者主流受眾情緒的故事和主題，就是作品的共情能力。圈層爆款，我覺得還是要針對類型化，針對垂直受眾，要打到圈層用戶的痛點。

影視作品加減法

證券時報記者：在將小說等改編為影視作品時，到底是該尊重原著還是順應市場，如何進行取舍？

劉芳：很多優秀的影視作品都源于小說改編，這是孵化劇本的一個路徑。我們購買一本小說去轉化成影視作品，看中的不應該是它的百度指數，一定是它具備影視化的基礎。我們要“尊重”和保留的是小說中的閃光點，那些打動人心的人物情節對白等等，這些都是小說的精華。在這個基礎上進行影視化創作，這個創作是要符合影視創作規律的。好的小說不應該給影視劇本改編創作戴上鐐銬，而是應該插上翅膀，甚至于很多經典文學作品的影視化改編，就是站在巨人肩膀上的創作。

證券時報記者：大IP在市場上往往受到高度關注，使用大IP改編的影視劇是否具備一定優勢？

劉芳：有些大IP改編影視劇的優勢是顯而易見的，但大IP其實是一把雙刃劍，那些網絡文學領域的大神級作品，很多人以為可以直接把書粉轉化為劇粉，平臺在評估項目的時候也有了更為具體的數據支撐。但是在轉化過程中，書粉可能為劇吆喝，也有可能因為對原著更了解，有更為固化嚴苛的要求期待，轉化為影視劇的“黑粉”。近兩年一些大IP的失敗讓行業開始反思這個問題，對待IP也趨于理性，行業也號召大家多做原創。

證券時報記者：您認為什么樣的作品，才能算得上優秀作品，能夠吸引您去改編制作？

劉芳：能夠吸引我去改編的優秀小說，一定是能打動我的作品。數據、作者知名度那些都不是決定性因素。好的小說首先必須要提供一個或是一組獨特生動的人物；其次有看了讓人拍案叫絕的情節和產生共鳴的動人情感；現實題材最好兼備藝術性跟思想性，有現實關照和可挖掘延展的主題立意。

證券時報記者：在內容制作上，唐德影視現在比較專注于哪些題材？

劉芳：電視劇方面，我們有“新時代精品劇”的戰略計劃，這兩年會著重在現實題材、重大革命歷史題材電視劇方面發力。現在我們圍繞全面建成小康社會以及2021年建黨百年做了題材儲備，反映新時代精神的、人民喜聞樂見的影視作品都是我們側重的方向。

期待行業復蘇

證券時報記者：去年以來行業投資減少，明年在內容上是否會出現缺口？

劉芳：今年行業的制作產量是大幅縮減了。但由于之前影視產業一直是飽和且過剩的狀態，加上一些政策面、市場的影響，有相當數目的待播劇庫存劇沒有播出，不用擔心沒戲播的情況發生，現在是調整期。我們亟需解決的不是內容數量的問題，而是內容質量的問題。

證券時報記者：作為從業者，您認為影視行業什么時候能迎來復蘇？

劉芳：當行業把“泡沫”都擠干凈了，慢慢的就會復蘇了，這個行業是有它優勝劣汰、自我修復更新能力的。

證券時報記者：現在行業泡沫擠掉了，熱錢消退了，對影視項目融資是否有影響？

劉芳：跟三四年前比，現在融資的確有難度。之前大半年比較冷清，不過最近關注影視行業的資金好像又多了起來。雖然社會資本少了，但國家對文藝創作扶持的力度卻在加大。

其實大家都覺得，行業冷靜下來對行業長期的發展而言是一件好事，大浪淘沙會淘掉一些趨利的人，或者一些很不專業的公司，而會留下更專業的人，行業生態會越來越好。