用屬于中國的音符去講述中國人自己的故事，這是中國音樂在世界音樂之林占據一席之地的優勢與法寶。連日來，當代著名作曲家、中國文聯副主席、中國音協主席葉小綱在西安舉辦了他的首場管弦樂作品音樂會——《中國故事·峨眉》，并與西安音樂界、戲曲界藝術家廣泛交流。在接受記者的專訪中，葉小綱表示音樂創作只有不斷追求民族化，追求純正的中國味道，才能實現真正意義上的走向世界。

第一次在西安舉辦作品音樂會，葉小綱的作品以深沉廣博的中國民族精神令西安觀眾為之折服。

葉小綱的作品素以在創作結構及配器上大氣精湛而名聞天下。這次西安專場音樂會的曲目中，有為大提琴與樂隊而作的《我遙遠的南京》，四幕無歌詞版歌劇《詠別》。這些作品風格各有千秋，但內核相通，如同蘊含中國傳統精神和哲理內容的敘事長詩，兼具悠遠壯闊及恬淡素雅的抒情特征。

在接受《西安晚報》記者的專訪中，葉小綱盛贊“陜西大地擁有取之不竭用之不盡的音樂創作素材”。無論是輝煌燦爛的古代史、紅色文化的近代史，太多驚心動魄的故事曾在這片土地上輪回。還有秦腔等眾多古老的戲曲劇種，都是陜西獨有的音樂元素，期待政府、協會團體、音樂家們形成合力，深度挖掘有陜西特質的音樂題材，未來一定會涌現出更多更優秀，在全國叫得響的音樂家。

西方交響樂，引進中國不足百年。歷經半個多世紀的發展，屬于中國自己的交響樂作品正在逐漸走向世界。越來越多的音樂家攜作品走向國際，在各大城市的重要音樂廳演出。

葉小綱的《中國故事》專場音樂會，曾走進美國、德國、英國、俄羅斯、印度、哥斯達黎加、秘魯、法國等眾多國家，所到之處獲得各國觀眾極高評價，為展示中國形象，國際世界了解中國當代音樂做出了積極的努力。

葉小綱告訴記者，盡管我們與國外觀眾語言不通，但音樂中所表達的大眾情感卻完全相通，世界各地的觀眾能從中聽懂中國人的喜怒哀樂，理解毫無障礙，他們甚至覺得中國的音樂更加親民。“我們要杜絕自己倒貼錢走出去做廣告式的演出，等到世界各地的音樂廳里將中國作品作為尋常演奏的曲目那一天了，我們中國的交響樂才算真正實現了走出去的愿望。”

中國音樂，對于西方觀眾有著耳目一新的新鮮感和獨特吸引力。在葉小綱看來，在音樂文化全球化的趨勢下，只有牢牢把握住民族的音樂特色，才能使中國音樂在世界爭得立足之地。音樂民族化的思維方式，是連接中西音樂的真正橋梁。

如今，許多音樂作品也在走“中國風”路線，大量糅合戲曲元素或方言，在葉小綱看來，這是中國音樂人民族化意識的集體覺醒，未來都是很好的方向。（記者 職茵）