作者：高倩

云門舞集和陶身體劇場的《交換作》14日至17日亮相2019國家大劇院舞蹈節(jié)。三段舞蹈匯成的《交換作》，是退休前的藝術(shù)總監(jiān)林懷民留給云門舞集的最后一套節(jié)目，是名副其實的“告別作”。首場演出上，重新打磨的《秋水》最后登臺。流水的影像投映在舞臺上，燈光營造出斜陽晚照的氛圍，舞者的動作綿長和緩，林懷民想要傳達(dá)的“夕陽無限好”的境界在作品中表露無遺。舞蹈結(jié)束，林懷民攜手5位舞者三次謝幕。72歲的大師，向觀眾們深深鞠了九十度的躬。

從2009年《行草》開始，每隔一兩年，云門舞集都會帶著林懷民作品來到國家大劇院。今年4月，林懷民的雙舞作《白水微塵》在大劇院上演，人們以為，那會是他留給大劇院和北京觀眾的“絕唱”，許多錯過演出的觀眾遺憾不已，幸運的是，又有了這部《秋水》。我們太習(xí)慣在舞臺上看他的作品，以至于有種林懷民不會離開舞臺的錯覺，但這一次，真的到了要說再見的時候。

一切都能在這次的《交換作》中看出痕跡。接班人鄭宗龍、陶冶帶來的都是新作，林懷民只把從前演過一次就壓箱底的《秋水》找出來，打磨擴展，他盡可能將展示的空間留給了年輕人。“看過他們的作品，你會覺得，老人們該回家了。”演出前，媒體前來探班，林懷民笑著對大家說，接下來，《交換作》將繼續(xù)到濟南、杭州、南京等城市巡演，這部作品落幕時，“我的時代就完全結(jié)束了。”明年春天，云門舞集將在英國、瑞典、美國等地上演80多場演出，僅法國就要演出21場。屆時，演繹的將全部是鄭宗龍的作品。

云門舞集創(chuàng)立于1973年，林懷民用近半個世紀(jì)的時間將它打造成聞名世界的現(xiàn)代舞團，而現(xiàn)代舞團的傳承一直是個難題。七個月前，《白水微塵》演出時，林懷民隱隱表達(dá)過擔(dān)憂。現(xiàn)代舞推崇獨特的編舞和表演風(fēng)格，靈魂人物對一個舞團來說至關(guān)重要。那么沒有了林懷民的云門舞集，還會是云門舞集嗎？

云門舞集的基本訓(xùn)練不限于現(xiàn)代舞和芭蕾，還包括靜坐、氣功、內(nèi)家拳甚至?xí)ǎ偌由狭謶衙袂擅畹木幬璩尸F(xiàn)，舞團的作品兼有東西方舞蹈的技巧，但東方文化的韻味情思格外鮮明。“這些訓(xùn)練方法，我們會繼續(xù)延續(xù)下去，再從其中尋找新的可能性。”鄭宗龍說。

與陶身體劇場的交換編舞，就是這些“可能性”中先行且相對穩(wěn)妥的一種。陶身體向來因舞者畫圓的肢體而聞名，云門舞集的動作也常是“圓滾滾”的，在很多理念上，兩個舞團有著殊途同歸的一面。“陶冶把（云門舞集的）孩子們折騰得很慘。”林懷民說，“但他一定在舞者的‘身體’上留下了印記。”

林懷民不認(rèn)同云門舞集開啟“后林懷民時代”，他執(zhí)意稱之為“鄭宗龍的時代”。“舞團的氣質(zhì)是編舞來完成的，所以一定會改變。”林懷民覺得，云門舞集不該變成一個只保存古董的“博物館”，“我不喜歡看自己的作品，看過太多遍了！”比起“林懷民作品”從云門舞集里消失，他更在意舞團能不能在他離去后得到新的佳作。

雖然對接下來屬于自己的“時代”還沒有太多的設(shè)想，鄭宗龍贊同的是，對云門舞集來說，最重要的還是“創(chuàng)作”。“這是一群人的時代，我喜歡和一群人混在一起，喜歡和舞者交朋友、談心。我們這些人都非常喜歡舞蹈，希望能用更好的作品去感動更多人。”