所謂“美好生活”，并不僅是物質滿足的“好生活”，還有文化心靈滿足的“美生活”，生活審美化與審美生活化才是社會發展到高級水平的標志

美育理念容易陷入如下誤區：一、美育矮化為技巧教育；二、美育窄化為藝術教育；三、美育僅限于學校教育

教育并不是生活的準備，教育就是生活本身，回歸生活的美育才是更接地氣的“大美育”。這意味著美育課堂不僅在美術館、音樂廳，更在每個人的日常生活中

魯迅先生有句名言：“一要生存，二要溫飽，三要發展”，這是他在1925年《北京通信》里說給青年人的鼓勵之語，為人熟知；魯迅緊接著說的另一句箴言卻往往被遺忘，那就是：“我之所謂生存，并不是茍活；所謂溫飽，并不是奢侈；所謂發展，也不是放縱。”有趣的是，魯迅近百年前說的話，對當下現實仍不失建設意義。

如今中國人生存和溫飽問題基本解決，在社會發展基礎上，開始追求“美好生活”，這是大勢所趨。所謂“美好生活”，并不僅是物質滿足的“好生活”，還有文化心靈滿足的“美生活”。“好生活”是有保障的生活，“美生活”則是有品質的生活，生活好了不等于生活美了，而生活美了往往就在生活好了之后。生活審美化與審美生活化才是社會發展到高級水平的標志，可以說，“生活美學”是社會發展高級尺度之一。

走出審美亂象，成為文化當務之急

在社會發展進程中，審美容易出現紛繁亂象：有條件就一味追求享樂，有盈余就一味追求奢侈，有滿足便一味追求放縱。那些以為越貴就越美的“奢侈品”買賣，以價格取代價值；那些靠整容技術而成的“網紅臉”，往往過于人工而犧牲自然；那些以欲望宣泄為目的“娛樂至死”的大眾文化，干脆混淆美感與快感。這時重溫魯迅所說的生存不是茍活、溫飽不是奢侈、發展不是放縱，就會發現這個補充說明對現狀尤具勸誡意義。當今中國的審美怪象正是以“好生活”壓倒甚至代替“美生活”，盡管它們打著審美的幌子，卻走向審美對立面。

種種審美亂象集中體現在“目中無人”：要么圖省事造成美感不足，要么追求浮華，令人審美疲勞。很多建筑、社區與城市設計遠離“以人為本”，比如許多地方的石階走一步太小、走兩步太大，就是不考慮人體結構；很多建筑裝飾過于繁復，沒有將審美與實用性結合起來，于是金元寶亭子、銅錢狀大廈這般“最丑建筑”紛紛出場。審美不等于奢侈，不多不少且與人方便，才是美善合一。正是基于這樣的認識，一些現代主義建筑師用“裝飾就是罪惡”作為設計尺度。

問題出在哪里？究其根源，就出在美育上，這些怪現象是多年來美育缺失的結果。美育之所以愈加重要，乃是因為接受美育的這代年輕人，很快就會成為下一代審美產品制造者，并通過這些審美產品塑造再下一代人的審美趣味。無論從文化趨勢和消費升級而言，還是從制造業升級和經濟結構轉型來說，“美”已從中國社會軟需求悄然轉變為“剛需”，對美的需求激增，中國人美的自覺正被喚醒，“生活美學”遂成為當今中國方興未艾的發展趨勢。

走出觀念誤區，擁抱“生活美育”

美育從娃娃抓起才能更大程度改善未來社會審美結構。當前我們的美育理念容易陷入如下誤區：第一，美育矮化為技巧教育；第二，美育窄化為藝術教育；第三，美育僅限于學校教育。

如今，以孩子為招收對象的美術班、舞蹈班、音樂班不可勝數，培訓目的往往只為考級。當美育完全等同于技巧培訓，審美愉悅往往被輕易消磨。試想，只專注于讓孩子畫一千遍幾何石膏體靜物或更為完整的“塞內卡石膏像”，孩子從素描中獲得的美感會有多少？畫匠與大師的本質差距不在技巧，而在于背后對造型的整體理解和藝術觀念的突破性。孩子跳一千遍跳轉翻組合或更為完整的《馬蘭謠》，是否一定會從中感受到美？舞匠與大師的差距不在舞蹈技巧本身，而在于對身體語言和情感的闡釋。同樣，片面強調讓孩子演奏一千遍海勒曲的《左手練習曲》片段或更為完整的巴扎克曲《小奏鳴曲第三樂章》，孩子一定會從演奏中獲得美的享受嗎？琴匠與鋼琴大師的差距也不在于演奏技術本身，而在于音樂表現力與精神高境，這境界來自對音樂本身的理解，其背后則是深厚的美育根基。

如果美育被完全等同于技巧教育，那么美育就與對機器人的調試沒有分別。與人相比，機器人鋼琴演奏精準度高、失誤率低，人類現場演奏的“穩定性”無法與之相比。然而機器人卻無法像人一樣將情感置于演奏中，進而通過音樂語言表達出來。人的演奏每次都是不同的，因為每次演奏都有情緒差異乃至理解的不同。人類美育最終是一種“有情”的教育，而非只關乎技巧的“無情”教育。

如今，美育多被窄化為藝術教育，似乎只有通過專業藝術研習才能實現美育目標。其實，人類審美領域是如此深廣，藝術只是其先鋒隊。這就關系到我們如何理解美育的目的：美育難道就是為了培養藝術家嗎？并不是每個從小接受鋼琴、繪畫和舞蹈教育的孩子，都能走上藝術道路，進而成為鋼琴家、畫家或舞蹈家。所以，我們不能籠統地說“人人都是藝術家”，但卻可以追求“人人都是生活藝術家”。給藝術家以“生活”這個獨特前綴，就在把藝術向下拉的同時，把生活向上拉，這才是“生活美育”之鵠的，才是跟更廣大的非藝術專業群體相關的“大美育”——美育就是“育”美，亦即“育人”之美。

“生活美育”不同于藝術美育，它是植根于生活并在生活當中得以實現的美育，換句話說，美育并不在生活之外。教育并不是生活的準備，教育就是生活本身，回歸生活的美育才是更接地氣的“大美育”。這意味著，美育課堂并不僅僅在美術館和音樂廳，少年宮或者畫室琴房，而就在每個人的日常生活中。隨著“微時代”到來，民眾從網絡獲得美育的方式越來越多。即使你去不了美術館，也可以去瀏覽網上美術館。你也不僅只當個被動的欣賞者，還可以使用音樂編輯器和延時攝影鏡頭，去審美呈現你的多彩生活，通過與朋友們分享互動，實現“人人都是生活藝術家”的夢想。

從“生活美學”做起，把審美作為基本權利

我們的學校教育曾一度更多重視德、智、體，美育在實踐中沒有得到應有地位，如今已有所改善。2015年9月國務院辦公廳頒布的《關于全面加強和改進學校美育工作的意見》指出“總體上看，美育仍是整個教育事業中的薄弱環節”“重應試輕素養、重少數輕全體、重比賽輕普及”，所以要“遵循美育特點和學生成長規律，以美育人、以文化人”。這個文件自上而下規定美育在中國當代教育中的重要地位。過去總以學校美育作為中心，其實一個人所接受的美育是伴隨終身的，學校教育只是準備階段，美育更要在家庭和社會中實現。如今每個小小的“審美共同體”都對學生審美塑造具有更為深廣的影響。

另一方面，“生活美育”應成為公平的教育，要逐步縮小城鄉差距、地域差距，讓每個人都享有接受美育的機會。人類的美感幾乎都是天生并獲得后天濡化的。美育程度不同，決定每個人審美趣味的高低。很多時候，并不是審美產品或者藝術作品太少而不夠選擇，而是這些人類創造物本來就在那里，但受限于自身審美趣味局限，人們視而不見、聽而不聞，這就又要歸因于美育本身。“生活美育”就倡導一種自我教育，它認為美育實現并不單純靠傳統園丁模式，而要走向開放式的美育。從人與人關系來說，要求師生之間平等對話，學生之間平等交流；從課與課關系而論，要讓以知識教育為主的主課與以素質教育為主的副課平衡起來，使課內教育與課外教育得以打通；從人與世界關系來看，不僅要讓學生參與社會實踐，還要體驗大自然魅力；從東西文化交融角度來看，中學與西學要兼顧，人文教育與科學教育也要達到動態平衡。

目前，美育在學校教育中無疑是一塊“短板”。前兩年，我國數學教育模式曾引起英國等國家關注，被直接輸出到海外中小學課堂，與之形成對比的，是我們美育教育的尚待完善。未來社會，由美育積淀而來的創造力、直覺力會扮演愈發重要的角色。通過審美修養提升，人們能夠利用多重感知把握材料、外化想象力和思想力，從而獲得具有彈性的創意靈感，把游離于思想邊緣的想法整合起來，從而產生新洞察力、新想法和新思想，在更大程度上實現人的創造價值。

以“美生活”提升“好生活”是每個人的基本權利，是人之為人的本質力量。按照社會人類學觀點，人區別于非人，是由于人已經創造出了藝術想象力。人類不僅是“藝術的種族”，而且是“審美的族類”，能夠審美地生活，從而與其他生命從根本上拉開距離。人類審美產品的不斷創造與分享，使我們累積出整個社會的審美品質和藝術財富，同時讓每個人得以享受到更為豐富的“審美權利”，從而真正實現“美好生活”，這是新時代中國發展的題中應有之義。