作者:中國歌劇舞劇院原副院長 黃奇石

在中國特色社會主義新時代,傳承發展中國民族歌劇,其意義十分重大。我認為至少有以下三個“有利于”。

歌劇《白毛女》劇照

其一,有利于正確認識中國歌劇的歷史。70多年來,我國歌劇藝術工作者創作演出了《白毛女》《小二黑結婚》《洪湖赤衛隊》《紅珊瑚》《江姐》等一大批經典民族歌劇作品,形成了中國民族歌劇的優良傳統,開辟了中國歌劇繁榮發展的嶄新道路。許多經典唱段膾炙人口、傳唱至今。可以說,以《白毛女》為代表的中國民族歌劇為世界歌劇藝術的發展作出了重要貢獻。這一段輝煌的歌劇歷史和歌劇傳統曾有一段時間卻未能受到足夠重視,也較少有人去踏踏實實地研究冼星海、聶耳、馬可等中國作曲家的作品。傳承民族歌劇十分必要,而且十分緊迫。

其二,有利于當代歌劇創作者科學地把握歌劇藝術的本質特征。民族性是歌劇帶有根本性的藝術特征,是一種客觀存在的事實。翻開世界歌劇史就不難看出,民族性是世界歌劇的共性,是普遍規律。歐洲歌劇于16世紀末誕生于意大利后逐漸向四周傳播,先后傳入并影響西歐與北歐各國,以及俄羅斯與東歐。這些國家先后產生了自己的歌劇,都具有各自的民族特征,跟意大利歌劇并不是同一種模式、同一個腔調。奧地利有莫扎特的輕歌劇,德國有瓦格納的樂劇,法國有喜歌劇,俄羅斯有格林卡、鮑羅丁的歌劇,直至出現柴可夫斯基的歌劇高峰。歐洲各國的歌劇無不反映本民族的生活與性格特征,意大利人的熱情四溢、德國人的堅韌持重、法國人的浪漫、俄羅斯人的憂郁……都淋漓盡致地反映在各自的歌劇中。由此可見,歌劇的民族性并不是我們的主觀臆斷,而是世界各民族歌劇的共同特征,創作《白毛女》的前輩的杰出貢獻正在于他們用這一偉大的歌劇宣告中國民族歌劇的誕生,并在世界歌劇占有了一席之地。文化部于2015年組織開展了紀念歌劇《白毛女》在延安首演70周年系列活動,2017年開始實施中國民族歌劇傳承發展工程,成立工程指導委員會,召開中國民族歌劇創作座談會,并從全國遴選優秀劇目進行重點扶持,形成一股民族歌劇的創作熱潮。12月16日在南京開幕的第三屆中國歌劇節是黨的十九大后舉辦的歌劇盛會,將集中展示一批民族歌劇新作。

其三,有利于未來中國歌劇沿著正確方向健康地發展。習近平總書記在十九大報告中明確提出,要“不忘本來,吸收外來,面向未來”。中國歌劇未來如何發展?無非是兩條:一是繼承,二是創新。有傳承才能繼承,有創新才能發展。包括歌劇藝術在內的藝術時空坐標是:一代有一代的藝術,這是時間,需要創新性、現代性;同時,一個民族又有一個民族的藝術,這是空間,需要民族化與民族特色。準確地把握住藝術時空坐標,傳承好民族歌劇(從藝術教育到藝術實踐),是中國歌劇發展的關鍵。

需要指出的是,我們主張當代歌劇要傳承民族歌劇乃至古典戲曲、民歌曲藝等民間藝術的優良傳統,并不排斥對國外優秀歌劇藝術的學習與借鑒。洋為中用與古為今用都是不應忽視的。

有豐厚的傳承與大膽的創新,我對中國歌劇未來的發展充滿信心。