20多年來，我倘佯國內外藝術品市場，五彩繽紛，酸甜苦辣，盡在其中。風風雨雨，感慨良多。現就書畫收藏的相關方面談點粗淺的認識，以求教于同行。

有人說藏家應只收一流大師的作品才有檔次，而不需要收藏其他畫家的作品。的確，投資收藏大名家，會有很高的回報，但如果片面追求投資價值，忽視文化價值、藝術價值和歷史價值，就有違收藏的宗旨。對收藏而言，大名家有不成熟的作品，小名家有高妙精彩之作，從美術史的角度看可以說各有長短，從收藏的角度看，也各有千秋。

中國幅員遼闊，就像各地都有土特產一樣，畫家也有地域性，有些地方名家的藝術價值和經濟價值也能得到當地收藏家的賞識。清代有過“人人八大，個個石濤”的情景，現在又有“家家白石，戶戶大千”的現象。然而，有杜甫詩曰：“月是故鄉明。”我以為，廣東的藏家應該重點收藏嶺南畫派，廣西的藏家應該重點收藏漓江畫派，陜西的藏家應該重點收藏長安畫派、黃土畫派等。隨著地方經濟的發展，地方書畫家的價位也是水漲船高，現在陜西、廣東、四川、湖南的有名畫家的市場價值上漲很快。收藏地方名家不僅能為當地文化建設做出貢獻，其未來的升值空間也會無限寬廣，豈不是兩全其美？最近看到郎紹君的一篇文章，他說：“如果不能認真研究這些小名家，我們就很難真正認識那些大名家。沒有對小名家作品的大量收藏，藝術史將是殘缺不全、混沌黑暗的。”

大家談到很多的是收藏需要眼力、財力、魄力，我加一力，叫耐力。書畫家的作品是他的心血結晶，就像是他的子女；藏家的藏品也像是他的子女，他們賣書畫就像子女婚嫁一樣，要選好人家。這就要求收藏家需與畫家及家屬有良好的關系，而培養良好的關系不是一朝一夕的事情，這就需要耐力。也有人說可以去拍賣公司買，拍賣公司傳承有序或者是有1980年代之前出版著錄的作品。但一是少二是貴，絕大多數人買不起。我跑了二十多年海內外拍賣會，常常是失望而歸，絕大多數藏家走這條路是走不通的。

從投資方面說，出手書畫也要有耐力。2010年11月初，在上海世界華人收藏大會上聽香港大收藏家張宗憲演講，他說真正的收藏家要有耐心將藏品存20年到40年，那利潤是很可觀的。我推算了一下，40年前，也就是1970年以前，齊白石、吳昌碩、黃賓虹、傅抱石、徐悲鴻、李可染、陸儼少等大師的作品，幾十元、幾百元一張。現在他們的作品已經翻了幾千倍乃至幾萬倍，有的大師作品已經進入億元時代。2015年11月15日，李可染創作的《萬山紅遍》以5800萬元起拍，經多位買家數十輪的競奪，最終以1.84億元成交。40多年前，榮寶齋花80元把李可染這幅約3.1平尺的《萬山紅遍》收入囊中，可見藝術品的魅力和升值空間無可想象。2011年5月22日，中國嘉德2011春拍首次推出的古代及近現代書畫聯合夜場“大觀中國書畫珍品之夜”在北京舉槌，其中最受矚目的拍品——齊白石最大尺幅作品《松柏高立圖·篆書四言聯》，以4.255億元人民幣成交，該作品的原藏家劉益謙凈賺3.5億，他收藏只有六、七年的時間，投資收益卻達150倍。這類例子不勝枚舉。我想張宗憲說的是有理的，收藏投資是以時間換取利潤空間。有的人今天買明天賣，春拍買秋拍賣，就等于是物流公司，只能賺點辛苦錢，意義是不大的。

近幾年藝術品市場價格下行，有人說藝術品市場出現了巨大的泡沫，呼吁藝術品市場要回歸理性。我認為，暫時的價格回落很正常。現在國家正采取強有力措施促進文化大發展大繁榮，隨著“一帶一路”戰略的實施，隨著改革開放不斷擴大不斷深入，經濟發展也會越來越快，富裕的人會越來越多，懂收藏的人也會越來越多，而藝術需求也會越來越旺盛。收藏市場的高潮低潮總會有的，但不能否認總體的向上趨勢。

藝術品市場從來也是瘋狂的市場。唐太宗為求王羲之的墨寶不惜開出一字換黃金千兩的條件，成了“一字千金”的由來。《游春圖》是隋代畫家展子虔所繪，距今1400多年，被認為中國現存最早的一幅畫作，有人稱它是“國寶中的國寶”。抗戰勝利后有人轉讓此畫，要價200兩黃金，張伯駒手頭一時無此巨款，各處籌集，忍痛將弓弦胡同的原購于李蓮英的一處占地十五畝的房院出售，另外加上張伯駒的夫人潘素當賣首飾換來的錢，才湊足金條，將《游春圖》收藏了下來。

你說這些大亨瘋狂不瘋狂？藝術品市場是一個瘋狂的市場，一方面可以滿足人們的精神需求和享受，另一方面也是一個斗富和炫耀的市場，可以滿足一些富人的虛榮心，也可以瞬間吸引全世界的眼球，贏得世界級的聲譽。當你以全場最高價拍得頂級藝術品，伴隨著雷鳴般的掌聲，全場的新聞媒體和收藏家都把鏡頭和目光對準你時，這可能將成為你生命中最輝煌的一刻。然而這些聲名與宣傳引起再大的喧囂也都不會長久，在收藏的道路上還是保持平常心才能在這條路上走得更遠吧。作者：陽宏輝