她坐在案前起畫稿，眉眼含笑，春水般的湖藍色披肩上，綴了淺藍的花；他著鮮紅羊絨開衫，立在旁邊，指點她筆下的畫。

劉海粟與夏伊喬劉海粟與夏伊喬

我闖入，撞見這一幕，看呆了。墻上鏡框里大大的“愛”字，使人想起坊間流傳的故事：1994年，劉海粟百歲壽誕慶典不久，從來不記妻子生日的他突然說“6月19日是伊的生日”。人們在百樂門酒店為夏伊喬祝壽，他當場飽蘸深情，揮毫寫下這個“愛”，并題“夏伊喬七十八歲生日 書此祝壽 百歲老人劉海粟”。在場的親友，無不為之動容。此后不到兩月，海老安然辭世。

畫室一幕，被定格于蠟像，在常州的劉海粟夏伊喬藝術館。他倆有過這般神仙眷侶的日子，但更多的時候，卻是不盡的苦難和抗爭。

1940年代，他為抗日救國去南洋辦賑籌畫展，她被他的藝術家風范吸引，乃至舍下富家千金的舒適生活，追隨到上海，成為大師背后的女人。從此，她始終忘我地支持他，雖歷百劫千難而不改其志。

他被錯劃為“右派”，受盡折磨，以致嚴重中風。她知道，唯有愛才治得了這身心的創傷。她拿糧票換母雞被抓，回家索性在院子里養了幾十只雞。天不亮她就起床，乘公交車去郊外市場覓鮮活魚蝦，不惜以天價買回，讓他滋補身體。啞了七個多月的他，終于重新開口。“文革”的沖擊更巨大，即使全家被掃地出門，好多年住在一間地板潮濕發霉的舊房子里，她依然支撐起這個家，理解他、護理他，慢慢助他重拾畫筆。他先后三次中風，都是在她無微不至的呵護中得以康復。

倘若據此以為夏伊喬只是個賢妻良母，那就大錯特錯了。他倆的兒子劉虬告訴我：“我姆媽畫畫得好，她的書法比畫還好。姆媽的作品散失了不少，存世的大多在常州。”于是，我跑到常州，面對難得一見的夏伊喬作品，從那些專業水準不低的畫和書法里，讀一位隱在名人光環后面的聰慧女子，獨立的精神世界。

夏伊喬作于1954年的《黃山西海門》長卷，卷首有劉海粟1978年的長題。以前聽說夏的黃山酷似劉的，可我看這一幅，從構圖到用筆設色，都分明姓夏嘛——老辣蒼勁中，透著飄逸空靈，甚至些許嫵媚。與海老的黃山一起看，我忽然想起劉虬說的“父親脾氣不好，母親總是充當調解人”。畫如其人也。那批黃山寫生稿子中的創新，她自己并不在意，曾對學生說：“我不懂的呀！當時就是順手畫的。用炭筆先畫了，覺得不夠，再用毛筆加一加、提一提，也沒有特別要怎么樣的。”可見，這奇女子憑了天賦。字也如其人吧。讀夏伊喬的書法，那筆力的英武大氣，使我感受到她內心的強大。

海老故世后，海內外一些機構請夏伊喬去開個展。可她擔心人家是沖著“劉海粟夫人”來的，唯恐畫得不夠好，辱沒了老師。

她喊他“老師”，喊了半個多世紀。為照顧老師，她擱下了畫筆，“一天到晚就是忙吃的、忙生活，也沒有好好地在畫上面多用用功。”老師也批評她不夠用功。其實，她是一邊嘆息著“畫都來不及畫啊”，一邊見縫插針用功的。有同行去賓館探望，見海老在客廳創作，她則在衛生間大浴缸上放了塊木板創作。海老的作品總是很快展出了、發表了，舉世矚目了；而她的作品總是隨手一卷，帶回家，往墻角一擱，時間長了便忘了。要不是后來被女兒發現，學生幫著整理出來，我們今天就無緣一睹這么些才情橫溢的力作了。

那些舊作，還有一個叫人心酸的創作動機——“就是想多畫一點去換錢，因為一直沒有錢吶！那個時候很便宜啊，所以要多畫一點呀。”她后來才說出來，“但是老師不答應呀。他說，劉海粟要靠老婆賣畫換錢才能生活，傳出去成什么樣子！”

終于有一天，她再也不需要操心家事，回歸從小沉迷的丹青。那年畫得開心了，落款處常題“年方八十”。可惜，這樣無憂無慮的創作時光，很快被病魔打斷……

我在夏伊喬書畫中流連忘返，從早年的花鳥到后來的山水、書法，好喜歡她松弛、灑脫的線條。那是被吳湖帆、謝稚柳等大家激賞過的線條啊！忽然想：要是這位才女不曾把生命中的大部分無私獻給丈夫，給天賦以充裕時間，她會擁有怎樣的輝煌！

來源：新民晚報