澎湃新聞：述說創作往事時，你反復提到導演楊潔，她在你眼中是個怎樣的人？

許鏡清：她給我的第一感覺是做事非常果斷，說一不二。她在劇組里具有絕對的權威，所有人都怕她，不管你是“孫悟空”還是“豬八戒”，她說什么演員都得乖乖聽。整個劇按照她的創作意圖走了下來，不聽話或搗亂，立馬給你開走。她的魄力、智慧、能力成就了她這個導演，才能一路把《西游記》拍下來。

就像音樂，按道理導演得聽臺領導的意見，她敢跟領導頂，在電視臺也是不多見的。她就覺得《西游記》的音樂應該像許鏡清寫的，領導從大局考慮也沒錯，四大名著要有中國風格，要用琵琶、古箏、二胡、三弦，可這些樂器在楊潔眼里不足以盡述《西游記》的神話性，沒那種韻味。我寫的那種中西合璧，電聲和弦樂結合才可以。

最喜歡《女兒情》

澎湃新聞：給《西游記》寫了15首插曲，你自己最喜歡哪一首？

許鏡清：《女兒情》是我比較喜歡的。這是劇里唯一表達男女愛情的，那么美的一個女兒國國王愛上了英俊的唐僧，她柔情似水，她的美可以傾國傾城，她來傾訴一段愛，要用最美最好聽的音樂來描述。所以我拿了最美最好最溫柔的旋律來寫她，旋律本身就有一種問答的感覺，悄悄問圣僧女兒美不美，實際是女兒在那問我美不美，很俏麗的感覺。好像真有一個美人，在做一個俏麗的動作。

這歌的傳唱很有意思。開始，大家只傳《敢問路在何方》，《女兒情》是過了七八年甚至十來年后，才漸漸被人覺得好聽。但曲子紅了，唱歌的人沒紅，好多人都不知道是誰唱的。

當時《天竺少女》更受歡迎。李玲玉在唱這歌之前就很紅了，怪的是，她不太唱，不知道為什么。誰唱比較多呢？祖海。我在2000年重新做了一版，她唱了特別喜歡，還拍了MTV。李玲玉是通俗唱法，祖海是民歌的唱法，也特好聽，每次演唱會都在她必唱的歌單里。后來全國都唱了，李玲玉才想起來這是她原唱，也開始在大小節目里唱起來。

澎湃新聞：民謠歌手萬曉利也唱過《女兒情》，還被韓寒用在《后會無期》里。

許鏡清：這是一首女人的歌，女歌男唱，肯定有一種新意。萬曉利這版在電影里播完后，也影響了一大批人，很多人都覺得美，聽起來舒服，女性有時候也愿意聽男人唱女人的歌。萬曉利也火了一把。

澎湃新聞：1983年春到1987年底，你用了整整四年寫《西游記》，怎么會寫這么久？

許鏡清：那是因為電視劇拍得久呀，我得出一集寫一集，所以這些音樂從頭到尾基本沒重復。每一集故事都不同，不同的妖魔鬼怪，不同的打斗，音樂也會不一樣。我們那時候都是掐著秒表一秒一秒地算，比如一分二十秒時，唐僧有個動作，音樂就要配合動作，要有動作的感覺和表現力。現在的人寫電視劇，一兩天就能寫完，有的電視劇是主題歌一人寫，配樂又是另一個人，拿MIDI掃一遍曲子就完成了。我那四年基本沒做其他事，偶爾寫過幾部短電視劇，都是兩三集的。

澎湃新聞：劇中插曲大都由你和詞作家閻肅聯袂完成，當時是怎樣一個合作法？

許鏡清：我倆那時是全方位的合作，他的詞寫得非常到位。里面有三首不是他寫的，《女兒情》他本來寫了，我根據他的詞配的曲，后來楊潔把詞改了。我倆寫完《西游記》還合作了十多部電視劇，都兩三集的那種。他寫主題歌，我來寫整個音樂，關系一直不錯，基本創作上沒有分歧。他的詞基本都是一稿到位，學問很深，他抓藝術上的感覺，非常準確，一般人很難達到他這個地步。

澎湃新聞：是不是《西游記》播完音樂就紅了？

許鏡清：沒有，1986年試播時還有一片人表示反對，《北京日報》、《工人日報》都有文章批判。1980年代初還有“文革”的感覺在人們腦子里，你只要不符合他的感覺，他就可以提出意見和批判。他們那時說我的音樂特別庸俗，俗不可耐，因為我用了不合時宜的電聲和架子鼓，這些只有在資產階級的歌廳里才能聽到，上綱上線很厲害。我都傻眼了，也給劇組帶來了壓力。

1983年全國反精神污染，我把《敢問路在何方》寄給《天津歌聲》雜志也被退了回來，回信說此歌有精神污染之嫌疑，不宜刊登。音樂后來才漸漸紅起來，一個藝術作品多年來反復播出，才累積了這樣的知名度。所以我要感謝央視，沒有電視臺年年播，一代代人去看去聽，不會紅到這樣的地步。

“別以為我老了，我還能寫”