今日，“人民形象 中國精神”中國藝術研究院著名藝術家系列精品展之朱樂耕藝術展在國家博物館開幕。中國藝術研究院副院長譚平認為，朱樂耕的作品打破了傳統(tǒng)陶藝的概念。

朱樂耕在其作品前接受媒體采訪。宋宇晟 攝

朱樂耕作品。宋宇晟 攝

讓陶瓷與空間發(fā)生聯(lián)系

記者在現(xiàn)場看到，朱樂耕本次展出的作品均為陶瓷藝術品。但形式不盡相同，有的作品擺在桌上，有的掛在墻上，有的則鋪滿在地上。

雖然形式各不相同，但陶瓷作品都能與周遭的空間發(fā)生聯(lián)系是朱樂耕作品的顯著特征。

中國藝術研究院副院長譚平在現(xiàn)場接受記者采訪時就表示，我們不能簡單地用“陶藝家”來概括朱樂耕的身份。他認為，朱樂耕的作品不只是陶瓷，而是當代的藝術，在創(chuàng)作出陶瓷的基礎上還與當代空間發(fā)生了聯(lián)系。

朱樂耕也表示，自己就是在將陶藝與當代空間相結合，形成當代的空間藝術。他在接受采訪時告訴記者，當代的城市都是以商業(yè)為中心的，這些鋼筋混凝土建筑會給人一種“壓抑并缺乏人性”的感覺。“我將陶藝放到當代空間中，希望它們作為藝術品能在一定程度上成為人們精神的寄托。而藝術與當代空間相結合，也能夠為當代人服務。”

朱樂耕在其作品前接受媒體采訪。宋宇晟 攝

陶瓷藝術不是傳統(tǒng)的壇壇罐罐

在譚平看來，朱樂耕的這些作品打破了傳統(tǒng)陶藝的概念。“之前的陶藝似乎只是擺件，而我們看他的作品時，先會感受到一種氣氛。”他說：“朱樂耕的作品具有戲劇化色彩，它像是戲劇，我們在看他作品的時候，像是看一個故事，甚至能感受到情節(jié)的起伏。”

對此，朱樂耕也表示，自己并沒有把陶瓷藝術看成是“傳統(tǒng)的壇壇罐罐”。“我也在做一些新的探索。”他說。

對此，朱樂耕在展覽的前言中這樣寫道：“我喜歡將作品布滿空間，人在作品中行走，讓作品環(huán)繞在人的四周，人與作品融為一體，乃是在觸摸和感受作品的生命，這種觸摸是心靈的觸摸和體驗。在這種觸摸和體驗的過程中，人的生命和作品所表達的生命在相互交換能量，并形成一種場域，這種場域的形成，才是真正作品走向完整的過程。”

朱樂耕在其作品前接受媒體采訪。宋宇晟 攝

傳承傳統(tǒng)文化不是模仿形式，因傳承文化內(nèi)核

此外，記者也在現(xiàn)場注意到，朱樂耕的作品中還有不少中國元素。例如，陶瓷作品會被朱樂耕塑造成荷葉、蓮蓬或者佛像的形態(tài)。

對此，朱樂耕說，自己會在創(chuàng)作中有意保持作品的中國文化特色，會將中國古代“氣韻生動”之類的思想運用到其中。但他同時強調(diào)，自己一方面以這種形式來延續(xù)傳統(tǒng)文化，另一方面也并不與當代生活疏離。“我在作品中還是關注到當代的生活，希望在作品中留下我們時代的印記。”

他告訴記者：“我們傳承中國傳統(tǒng)文化也并不是去模仿以前的形式，而應該是傳承形式之下的文化內(nèi)核。時代在加速，我們應該靜下心來，提高文化、藝術水平，盡量滿足大眾在這方面的需求。”

據(jù)悉，同時開幕的還有徐累藝術展。