電影《阿克達拉》近日在京舉辦觀摩研討會，與會專家表示，影片不僅展現了詩情畫意的民族風情，也講述了時代變遷中援疆干部的悲歡離合，兼具歷史厚度和人文特色，是一部現實意義與時代價值俱佳的優秀作品。

影片《阿克達拉》改編自中宣部“五個一工程”獲獎小說《援疆干部》，以19個省市及中央有關單位援疆工作為背景，以種植棉花為載體，通過援疆干部的現實生活和藝術形象，講述了他們遠離家鄉，告別親人，帶著愛和責任，把新疆當作第二故鄉，把各族群眾當作親人，與新疆各族人民同心合力，扎根邊疆大地、奉獻青春力量的感人故事。

1996年至今，全國各地成千上萬的援疆干部奔赴新疆，推動各類政策、資金、技術、人才等要素資源向新疆集聚，為實現新疆長治久安和高質量發展作出了重要貢獻。中宣部電影頻道節目中心總編輯張玲就曾是其中一員，《阿克達拉》引發了她的共鳴。她表示，雖然援疆回來已經十幾年了，但對新疆的牽掛從來沒有斷過，“我們在那里結識了眾多當地的干部職工，和當地人群結下了深厚的情誼，這段經歷是我終身寶貴的財富。《阿克達拉》是援疆精神的一種呈現，從中可以看到援疆戰友對那片土地的赤誠。”

影片導演張忠從2009年開始關注援疆干部群體，2019年，他看到了福建省第二批援疆干部總領隊吳玉輝創作的小說《援疆干部》，心中燃起了創作熱情，此后為籌備影片多次前往新疆。2023年9月8日，電影在新疆昌吉州奇臺縣開機，拍攝歷時70天，其間先后轉戰奇臺縣、木壘哈薩克自治縣、瑪納斯縣、阿克蘇地區和上海、福建等地，工作時長超過900個小時。

成片后，影片更名為《阿克達拉》。制片人詹夢瑤說“阿克達拉”源自少數民族語言，意思是白色的原野。白色的原野上種出了白色的棉花是一個奇跡，和影片把棉花作為主線的敘事表達一脈相承。

中國文史研究館館員、著名文藝評論家仲呈祥表示，從《援疆干部》到《阿克達拉》，片名的更改讓影片更具特色。他認為，這部戲從寫援疆干部入手，又不僅僅寫現在的援疆干部，“電影用不到一百分鐘的時間展現了六十年的時空，展現的不僅僅是新時代的援疆干部，更是新中國誕生后在新疆進行中國式現代化建設的幾代人，片中體現著他們一以貫之的民族精神、民族命運共同體精神和共同建設新疆的精神，這是藝術應該描寫的永恒主題。”

《阿克達拉》聚焦新疆創新種棉過程，在北京電影學院原黨委書記侯光明看來，影片通過對一代又一代援疆干部的講述，展現著幾十年來一脈相承的援疆精神，“影片視角獨特，敘事很集中，盡管有插敘倒敘，但邏輯非常清晰，一波三折，還有若干地方戳人淚點。”他還特意提到了影片的歷史認知價值，片中有自愿支疆人員、組織派遣人員，有的是投奔自己的愛人，有的是因為分配工作來到新疆，“不同年代的干部團結起來，歷經了很多苦難才有今天的成果，這部影片告訴我們今天的新疆來之不易，影片最后采用了開放式的結局，說明還有很多援疆干部正在默默奉獻，向他們致敬。”

中國文藝評論家協會副主席、中華美學學會副會長王一川對影片的評價是“化理為情，以情明理，以情動人”，他表示，影片將原著小說中重大的題材、高度的理性、自覺表達的思想巧妙地化為動人的情感和飽含情感的藝術形象。

中宣部電影頻道節目中心副主任唐科認為，張忠導演延續了謝晉為代表的中國第三代電影導演現實主義的創作傳統，中國電影創作傳統的血脈在《阿克達拉》中得到了賡續。他表示：“《阿克達拉》中體現的是雙向奔赴，不僅是援疆干部關心和支持新疆、幫助新疆，新疆多民族的人民也關懷和幫助從內地去的援疆干部。《牧馬人》中的那個角色也是被當地老百姓保護，之后安定下來，把靈魂和根扎在那片土地上，從《阿克達拉》中感受到了中國電影現實主義創作傳統和血脈的傳承。”

中國電影評論學會會長饒曙光特別欣賞電影的視點選擇，他表示《阿克達拉》為民族題材電影內視點、外視點的爭論提供了鮮活經驗，“過去我們認為只有少數民族的導演或作者才能進入內視點，《阿克達拉》表明，只要堅守中華民族共同體、中華民族一家親的精神和意識，我們選擇的人物就能夠進入內視點，能夠讓我們的敘述更有情感力，而這樣的故事和影片可以超越過去的民族身份爭論，找到更好的敘事，讓故事的表達更有力量、更有人情味、更能夠讓人接受、也更能夠在國際傳播中發揮積極作用。”（記者 肖揚）