中國戲曲文化周注重專業性與群眾性互相結合的特色，由此凸顯。審美層面具有共通性的中國戲曲與民族園林，也實現融合。原本根植于市井的戲曲，借助園博園里的樹木樓臺、游廊流水，褪掉現代劇場施加在其身上的層層包裝，在天然的舞臺上重新親近民間土壤，以質樸面貌釋放魅力。

鑒于疫情防控的常態化，今年戲曲周的規模比往屆有所縮減，不過編織出的“園林中的戲曲”與“戲曲中的園林”情境，依舊引人入勝。其中北方昆曲劇院、中國評劇院、北京京劇院分別根據憶江南園、閩園、北京園的園林結構特征，打造的三大戲曲生態園，尤其令人印象深刻。

“愛在‘憶江南’”昆曲主題演出，把《牡丹亭》《長生殿》《玉簪記》《西廂記》等經典劇目中的多個選段，放置在了憶江南園內的3處亭臺樓閣，形成3處表演區域，以彼此獨立又相互依存的方式，演繹不同年代的愛情故事。入園一刻便跟著“書童”游園賞戲的觀眾，耳聞細膩纏綿的水磨調，眼觀金秋時節的園林景，恍惚穿越到了江南。

閩園上演的園林版評劇《花為媒》，則將舞臺及電影版中張冠李戴的倒錯劇情進行了適當裁剪，把觀眾喜聞樂見的6個經典片段，融進閩園的6處景觀。在負責串場的阮媽、車柳子等劇中人物的引領下，觀眾、游客在劇情與園林環境共同營造的氛圍中久久沉浸。

對京劇藝術而言，今年適逢“徽班進京”230周年和尚小云、荀慧生、張君秋等京劇大師的重要誕辰紀念日。為此，北京京劇院在北京園開展了流派展演，同時推出了特色展覽、大師講堂、京劇初學、化妝體驗等多種形式互動體驗活動，帶領邊看邊聽、又學又試的游客，循序漸進了解京劇藝術。

演出與功能性活動的相得益彰，除了讓觀眾加深對于戲曲藝術的認知，亦帶來關于戲曲與時間、科技，名家與票友、觀眾，學術與媒介、大眾，傳統與當下、未來等的系列“對話”。

由京戲曲院團承擔主體演出的主舞臺與晉中園，一個是新建的陽光劇場，一個坐擁具有幾百年歷史的老戲臺，盡顯時間對話的況味。戲曲名家與年輕演員在新劇場與古戲臺的輪番亮相，則讓戲曲文化的過去與現在發生關照，形成新老接棒傳承發展的效應。

與此形成呼應的“夢入梨園”戲曲數字體驗展，則充分利用數字技術手段，讓 觀眾“傾聽”戲曲與技術、未來的“交流”。作為中國傳統文化瑰寶的戲曲，煥發出有別于園林賦予的嶄新生命力。