Throne

2018年是日法建交160周年，紀念日法友好160周年大型文化活動“Japonismes 2018”，于2018年7月在巴黎正式拉開帷幕，日本藝術家名和晃平(Kohei Nawa)于巴黎舉辦個展，并在盧浮宮前的金字塔下展出自己的大型雕塑作品《Throne》，就是其中的重要板塊。

對于盧浮宮前的作品展示，名和晃平談到：“這是只此一生的機會，對我來說是一個非常重要的任務。除了畫廊或室內場所，我希望藝術也可以發生、介入到公共空間中，我對在城市中創作公共藝術，與公眾形成連接也非常感興趣。”

《Throne》是一件這件規模壯觀的戶外作品，外部由金箔覆蓋，完美地把日本傳統文化和前沿科技結合于一體。其創作靈感來源于亞洲傳統節日慶典所用的花車的形狀，創作理念是將最新的3D建模技術與盧浮宮典藏的古埃及工藝品的金箔技術融合在一起。通過這件作品，藝術家表現出自己對未來的一種預想：從長遠來看，電腦科技與人工智能的快速發展終將取代傳統的政治權威，成為社會政治與經濟生活中的主導因素。

名和晃平在創作中經常運用新興技術，此前創作的“TRANS”系列，就是將模特進行3D掃描后，在掃描圖表層附加各種效果，然后設定材質和質感，最終制作成雕塑，作品呈現出的效果既有3D造型的流動性，又具有一絲真實感。但名和晃平始終堅信觀念與內容始終是作品的中心。

除盧浮宮前的作品展示，名和晃平還在巴黎狩獵與自然博物館(Musée de la Chasse et de la Natur)，和日本京都的Villa Kujoyama同時舉辦個展。

狩獵與自然博物館展出名和晃平最具標志性的“Pixcell-Deer”，藝術家將動物標本與玻璃球相結合，把原來鹿的輪廓完全覆蓋，以此來改變人們對這一古老動物的固有認知。鹿在日本是佛教的象征，它是在這里與現代技術圖像相混合，也是日本傳統文化與西方文化的對話。這件作品也被狩獵與自然博物館永久收藏。

Pixcell(影像細胞)是名和晃平為自己的雕塑語言新造的單詞，如同顯示器世界里組成圖像的基本單元“像素”(Pixel)。名和晃平對“何為生命”有探究到底的愿望，他認為宇宙中存在著“某些感性”，以物質為媒介相互傳達著信息，他則嘗試著用雕塑的方式去展現物質間感性傳達的關聯性，他的理論是“Pixcell= picture+cell”，組成屏幕圖像的像素無法予人以視覺和觸覺的雙重感受。

“細胞”是名和晃平藝術中持續關注的核心概念。作為構成一切生物的基本觀念，細胞的增殖和死亡是宇宙間生命更迭的最基本形式和過程。也許，藝術家創作的原始動力和靈感是提醒我們生命最本原最純粹的存在方式。

據悉，名和晃平大型雕塑作品《Throne》，將于盧浮宮前展示至2019年1月14日，狩獵與自然博物館名和晃平個展將持續至12月2日。