新時代賦予博物館的使命更加重大，博物館的發展還需在革故鼎新中追趕潮流

如何“讓文物活起來”，央視《國家寶藏》節目做出了成功嘗試。這一嘗試有“一箭雙雕”之效：其一，讓億萬受眾在輕松愉悅的“話風”中走進中國文化的深處，一窺其堂奧；其二，娛樂性節目原來也可以注入厚重的文化主題，讓人在笑過之后還有知識的增量與思考。博物館+電視+互聯網+文創，展示了萬花筒般創新變幻的可能。

近30余年來，中國的博物館事業突飛猛進。2016年國家文物局公布，全國有博物館4296所，年參觀人次達7億有余。期間，博物館陳展發生了一個重要轉變，由“物的導向”轉向“人的導向”。博物館陳列逐步改變了以往文物分類擺放說明或“簡單敘事”的方式，轉變為用文物結構反映一地之歷史文化，或反映一個歷史專題。“文物”更多地擔任了“歷史證物”的角色。陳展手段也在過去習用的“版柜式”基礎上，更多地導入了情景營造、場景再現、雕塑、立體繪畫、幻影、全息、參與式互動等藝術設計、現代聲光電與多媒體數字技術等手段，內容與形式相得益彰，陳展節奏起承轉合、舒疾有致，亮點、興奮點與高潮迭現，新奇度、沖擊力和吸引力大幅提升，能令觀眾始終保持積極的參觀心態，從而更好地實現博物館的價值目標。

博物館與央視合作的《國家寶藏》節目的另一可貴之處，還在于它可能“預示”了博物館未來發展的趨向。可是，我們的整個博物館系統從觀念到機制未必做好了相應的準備。據筆者所知，目前的博物館建設至少存在三大問題。

一是輕視內容的設計。內容設計是事關博物館陳展成敗的第一要素，是一項專業性、復雜性極強的工作。從收集文獻、社會調查、文物研判、歷史研究、構思結體到大綱寫作，難度巨大，耗時巨大。嚴格地說，內容設計最具優勢的應該是歷史、考古以及文博專業出身的人，然而，專業出身的人不懂陳列展示，不懂藝術設計要求和相應技術應用，同樣出不了好作品。陳展大綱的寫作還必須具備一定的文學素養，能夠將歷史敘述與文學表達恰到好處地融合一處，讓文字也能發揮出引人矚目的功能。內容設計不到位，博物館陳展便無“精品”可言，也難以在新的趨向中走得更遠。

二是將博物館設計與“建筑裝修”混為一談。據筆者所知，這是令業內人士深感困擾的事。據說博物館陳展工程招標，招標書時常會出現“建筑裝飾施工一級資質”之類的要求，評標也多是建筑行業的專業人員，而非史學家、考古專家、陳展與藝術設計專家，更不用說結合多媒體技術、電視與互聯網技術領域的專家。誰都明白，博物館設計是一種高難度的藝術創造，與建筑裝修設計根本不是一回事，可是這種情形居然存在了數十年。據說原因在于文化部或國家文物局一直沒有出臺自己的“標準”，因而各級政府部門只能套用住建部建筑裝潢標準，以致一些專業性陳展機構不得不掛靠建筑公司，不僅白白耗費了十分寶貴的博物館建設成本，也嚴重制約了博物館建設專業隊伍的發展。

三是近乎荒唐的“摸球”中標模式。據了解，近年來一些地方為了體現博物館建設招標的“公開、公正、公平”，“創造性”地弄出了設計與施工分開招標的做法，導致創意設計與效果實現嚴重脫節，一些地方甚至出現中標者施工無法持續的情況，不得不轉而求助設計單位現場救火。更有甚者，施工招標不是由評標專家直接選出最佳者，而是由評委會選出入圍的前三家，不管它們之間差距多大，最后都用摸球（拈鬮）的方式決定中標者。能否中標，不在業績與實力是否最優，全憑“天上掉繡球”，“偶然性”秒殺“必然性”！據調查，這樣的荒唐模式依然在“理直氣壯”地實行。

2016年11月10日，國家主席習近平在致（深圳）國際博物館高級別論壇的賀信中指出，“博物館是保護和傳承人類文明的重要殿堂，是連接過去、現在、未來的橋梁，在促進世界文明交流互鑒方面具有特殊作用……中國各類博物館不僅是中國歷史的保存者和記錄者，也是當代中國人民為實現中華民族偉大復興的中國夢而奮斗的見證者和參與者”。他希望出席論壇的嘉賓們集思廣益、凝聚共識，“讓世界各國博物館的豐富館藏都活起來，為共同保護文化多樣性、增進各國人民相互了解、促進人類文明進步做出貢獻”。可見，新時代賦予博物館的使命更加重大，博物館的發展還需在革故鼎新中追趕潮流。

（作者系全國政協委員、江西省人民政府參事、江西師范大學教授）