步入6月，京城各大美院接連迎來一年一度的藝術盛會——畢業展。在這里，可以遇見未來的藝術家在青年時代的奇思妙想，也能預知接下來若干年可能出現的藝術新潮。與往年相比，曾經大熱展場的VR、AR技術開始隱退，一度被視為老土的傳統文化如今成為學子們靈感的新來源。

率先登場的中央美院畢業季以“約定”為主題，集中展示858名本科畢業生的2000余件作品，包括油畫、書法、雕塑、平面設計、裝置藝術等。這里最為討巧的是那些讓人有歷史親近感的作品。來自城市設計學院的張恩巖選取中國古代繪畫扛鼎之作《韓熙載夜宴圖》為創作出發點，模仿官員韓熙載家設夜宴載歌行樂的場面，做成一段“古今對話”——用當代的手段與語言，再述一遍當年的情景與故事。距此不遠的是李丹的作品《思·復歸》，她依據《山海經·東山經》中對姑逢山中的神獸獙獙之文字描述，做出其生物角色的概念設計，實現抽象文字思維到具象視覺思維的轉換。“這樣的展品很像一部可視化的歷史讀本，大多數人都看得懂。”每年這個季節都來展場逛逛的黃書燕，今年最大的感受是終于能和作品對上話了。

接踵而至的清華美院畢業展今年也排出了超強陣容，此次共展出262位畢業生的600余件（套）作品。染織服裝藝術設計、視覺傳達設計、環境藝術設計、工業設計等優勢學科均有不少上乘之作，最受關注的則是那些發掘自傳統文化的作品。視覺傳達設計系學生王宇昕的畢業作品，選取非物質文化遺產“華陰老腔”為題，通過《腔》和《古樂、孤本與溫存》兩件作品，通過每個部分版式的變化，不同的文本節奏，不同紙張的觸感，將老腔音樂物化成書籍。她說，在與老腔藝人頻繁接觸中，自己打定主意要將這種對生命飽含深情，又自帶滄桑、悲壯的民間優秀音樂曲種傳播開去。

在藝術評論者王鴻藝看來，“畢業生作品不再片面追求新概念，倚重新技術，而是潛心從本土文化里找尋創作靈感，講述參觀者看得懂的故事，體現他們在走向成熟、自信。”

?清華美院畢業展廳里，一件裝置作品以傳統水墨山水為藍本，拉近了與參觀者的距離。

記者觀察

參觀者素質何時也能“畢業”？

如今的畢業展越來越像校外美術館、博物館推出的精品展，看點不少，人聲鼎沸。

原本只是各大藝術院校墻內的畢業展，在推倒藩籬后，迎來萬千參觀者理應是好事兒。學生作品居然也有足夠吸引力，浮躁的社會對美的需求尚如此之巨。然而，待走完一遍展廳后，你才會發覺，美好的表象遮不住殘酷的現實。

貼心的同學為了讓參觀者近距離感受自己的作品，有意撤除了圍欄，結果作品表面被摸得漆黑，一些零部件更是不知去向；還有參觀者抑制不住沖動，隨意挪動作品擺設的方位和朝向；更有一些年輕父母將五六歲的孩子領進門，任由孩子在里面打鬧，滋水槍里射出的水柱瞬間把一些不耐水的材料摧毀得七零八落。

學生們很心痛，畢竟這是他們四五年學習后最用心的一次成果展示。他們只得用自己的方式守護心血，一遍遍張貼“請勿觸摸”，抑或輪番到展廳“站崗”。而這原本不是他們的初衷。“我們渴望與社會互動，卻又很擔心受到傷害。”一名畢業生的進退兩難，道出了不少同學的心聲。

固然，學校和展場需要提高安防級別，就像象牙塔之外的眾多展館一樣，但囿于各方面原因，也難實施。根治之道還在于參觀者尊重創作者的勞動。愛美之心，人皆有之；予人玫瑰，手留余香。每個人應該都不想有那么一天，畢業展因不堪重負，不再對社會開放。學生揮一揮衣袖畢業了，諸位看官也該“畢業”了。