《安塔那賽湖邊的牛群》 尤斯丁納斯·維安儂辛斯科斯 1941年 油畫(huà)

《秋》 費(fèi)迪南德·拉什斯卡齊克 1901年 油畫(huà)

來(lái)自立陶宛國(guó)家美術(shù)館的大量珍貴藏品正在中國(guó)美術(shù)館展出。

立陶宛，一個(gè)臨波羅的海的美麗國(guó)度，與中國(guó)分處歐亞大陸的東西兩端。距離的遙遠(yuǎn)無(wú)法阻擋這兩個(gè)擁有悠久歷史文化傳統(tǒng)國(guó)度的相互吸引，此次《立陶宛藝術(shù)：透過(guò)風(fēng)景的思考》展覽在中國(guó)美術(shù)館的舉辦就是最好的例證。自1991年正式建交以來(lái)，中立兩國(guó)之間的文化交流在多重維度相繼展開(kāi)，兩國(guó)悠久而迥異的歷史文化傳統(tǒng)為相互借鑒提供了土壤，結(jié)出了豐碩的果實(shí)。

“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同”作為不同文明的共處原則，在全球化進(jìn)程不斷加速的語(yǔ)境中，為多種文明交流與融合建構(gòu)了獨(dú)具中國(guó)特色的理論準(zhǔn)則。文化的交融正以前所未有的速度和廣度推進(jìn)著，多元文化形態(tài)的和平共存態(tài)勢(shì)愈發(fā)明顯。在本土文化的國(guó)際化進(jìn)程中如何保持與發(fā)揚(yáng)自身的文脈傳統(tǒng)，成為當(dāng)今全球?qū)W界爭(zhēng)相討論的命題。在這樣的文化語(yǔ)境下，此次《立陶宛藝術(shù)：透過(guò)風(fēng)景的思考》展覽無(wú)疑展現(xiàn)了更深層的現(xiàn)實(shí)意義。展覽展示了20世紀(jì)初至今立陶宛藝術(shù)發(fā)展的歷程，以“風(fēng)景”為主題，呈現(xiàn)出立陶宛藝術(shù)的廣袤語(yǔ)境，彰顯了立陶宛藝術(shù)發(fā)展在現(xiàn)代性轉(zhuǎn)向和不忘回歸傳統(tǒng)的雙重特征。這對(duì)于我們需要堅(jiān)持的文化自信，貫徹“文化走出去”的戰(zhàn)略方針有著寶貴的借鑒意義和參考價(jià)值。

風(fēng)景畫(huà)作為西方美術(shù)的重要題材，自16世紀(jì)以來(lái)，經(jīng)由藝術(shù)家的潛心創(chuàng)作逐步構(gòu)建了西方美術(shù)史的筋骨。諸多知名的西方藝術(shù)大師將自己的才華傾注于畫(huà)筆，為后人留下一幅幅不朽的風(fēng)景佳作，英國(guó)有如透納、康斯太布爾；法國(guó)有如柯羅、莫奈；俄羅斯有如希施金、利維坦。歐洲悠久的風(fēng)景畫(huà)傳統(tǒng)深刻地影響了立陶宛的藝術(shù)家們，他們沿著大師們的足跡，描繪著故鄉(xiāng)的山川、森林、大河，創(chuàng)造了一批獨(dú)具民族特色的風(fēng)景畫(huà)作。地處波羅的海海濱，東西歐文化的交匯口，立陶宛的藝術(shù)家們擁有了開(kāi)闊的藝術(shù)視野。我們?cè)谡钩龅倪@批以“風(fēng)景”為主題的作品中不僅能淺嘗德國(guó)浪漫主義的余暉，更能體會(huì)俄羅斯現(xiàn)實(shí)主義的厚重蒼茫。

從某種程度上來(lái)說(shuō)，立陶宛充滿民族特性的風(fēng)景作品無(wú)疑向世人展現(xiàn)了整個(gè)歐洲藝術(shù)文脈的匯聚與交融。時(shí)至20世紀(jì)中期，社會(huì)變革與科技革命更是極大地延拓了藝術(shù)家的觀念思維和創(chuàng)作方式，我們不難在立陶宛藝術(shù)家的風(fēng)景作品中讀到他們孜孜不倦的創(chuàng)新成果，在不止于架上的藝術(shù)樣式中，攝影、影像、裝置等多樣化的藝術(shù)媒介擴(kuò)展了立陶宛藝術(shù)在世紀(jì)之交的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)向面貌，并在立陶宛風(fēng)景藝術(shù)創(chuàng)作的序列基礎(chǔ)上，建構(gòu)了其藝術(shù)文脈的多元性。

此次《立陶宛藝術(shù)：透過(guò)風(fēng)景的思考》展囊括立陶宛藝術(shù)中最具代表性的經(jīng)典作品，涵蓋繪畫(huà)、雕塑、攝影、裝置和影像藝術(shù)等多種媒介，集中展示了20世紀(jì)至今立陶宛藝術(shù)的最高成就。以“風(fēng)景”作為線索，表現(xiàn)了立陶宛藝術(shù)家的藝術(shù)語(yǔ)言創(chuàng)新性探索，和對(duì)于民族文化傳統(tǒng)的凝練與繼承。這批作品深刻地揭示了立陶宛20世紀(jì)以來(lái)人民內(nèi)心世界的變化與立陶宛本土文化的身份認(rèn)同。展覽中不乏20世紀(jì)初期浪漫主義和現(xiàn)代主義的繪畫(huà)作品，還包括20世紀(jì)中期的表現(xiàn)主義和極簡(jiǎn)主義繪畫(huà)和雕塑作品，也有近幾十年的新表現(xiàn)主義繪畫(huà)和當(dāng)代藝術(shù)作品。徜徉于這些經(jīng)典的作品中，我們不難梳理出20世紀(jì)以來(lái)的立陶宛藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)，從而進(jìn)一步感知立陶宛藝術(shù)家們對(duì)社會(huì)、歷史、政治和文化的深度思考，以及他們?cè)谌蚧蟪敝袑?duì)于堅(jiān)持本土藝術(shù)語(yǔ)言的傳承與創(chuàng)作所做出的努力與實(shí)踐。

相信這樣一個(gè)展覽，一定能將立陶宛藝術(shù)家們心中火熱的溫度，透過(guò)中國(guó)美術(shù)館《立陶宛藝術(shù)：透過(guò)風(fēng)景的思考》展的展出，傳遞給每一位中國(guó)公眾。

(本文作者為中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng))