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盧浮宮的創想
《盧浮宮的創想——盧浮宮與館藏珍品見證法國歷史八百年》近日在國家博物館開幕,這個由中國國家博物館和法國盧浮宮博物館共同舉辦的展覽,集合了盧浮宮126件套珍貴藏品,力圖發掘盧浮宮建筑群的變遷經歷,探討博物館發展與不斷充實藏品的方法。
讓·德·拉封丹大理石雕像 皮埃爾·朱利安1785年 法國盧浮宮博物館雕塑部藏
德尼·狄德羅青銅塑像 1777年 法國盧浮宮博物館雕塑部藏
《1789年6月23日的米拉波和特勒-布萊茲》 1830年 法國盧浮宮博物館繪畫部藏
盧浮宮作為世界上歷史悠久的大型博物館之一,其聲名遠播,每年都吸引大量中國游客慕名前往參觀。但是,盧浮宮不僅僅擁有蒙娜麗莎、維納斯和勝利女神這些著名的藏品,其宏偉的建筑群也曾經是王室的宮殿、巴黎城市發展的起源地。
20世紀80年代,有200年歷史的盧浮宮博物館已經變得陳舊而沒有活力,時代的變遷和進步促使法國開始重視盧浮宮的地位和意義。1981年,“大盧浮宮計劃”開始實施。
這個計劃由幾個主要的理念構成:重建大盧浮宮,并將其全部用于博物館;常設展覽展廳的變化,觀眾接待和服務區的開辟,辦公、保管和研究空間的拓展等。貝聿銘設計的玻璃金字塔,在設計之初也曾備受爭議,如今卻成為盧浮宮的象征性標志。
在這個計劃中,有一項是對古老方形庭院的考古發掘工作,這個方形庭院是盧浮宮早期建筑的區域,大約是1190年腓力二世時期建造的軍事城堡。1985年前后的考古發掘讓這個城堡的基礎部分重見天日,環繞城堡的護城河也成為博物館的一部分。在這次考古發掘中,還發現了12世紀末帶有王室圖案的地磚、17世紀意大利的吹制玻璃器、中國明末清初的青花瓷器等生活用器,這些器物都是殘損的狀態,應該是王室生活的垃圾。
重新煥發活力的盧浮宮擁有繪畫部、雕塑部、素描版畫部、工藝品部、希臘伊特魯里亞及羅馬文物部、埃及文物部、東方文物部、伊斯蘭藝術部8大藏品部,同時還擁有德拉克魯瓦美術館。
這次到中國國家博物館展覽目的就是盧浮宮博物館以審視自己的角度,重現盧浮宮從建造之初,歷經弗朗索瓦一世、路易十四,拿破侖一世各歷史王朝不斷擴建的宮殿以及不斷豐富的王室收藏。
今天,無論在建筑、運營還是博物館管理方面都經歷著變革與創新的盧浮宮,都更好地承載著收藏、研究、展示的功能。“盧浮宮的創想”展覽,不僅僅是珍藏和藝術品的展示,也是盧浮宮這個世界藝術殿堂誕生歷程的展示,它集中了各時期最杰出建筑師、雕塑家和畫家的作品,見證了法國八百年歷史的變遷,是美與歷史的交融。
創建盧浮宮
今天盧浮宮博物館的收藏最初源自王室藏品。瓦盧瓦王朝時期,弗朗索瓦一世(1515-1547年在位)醉心于意大利文藝復興藝術和北歐精致的寫實主義流派,從他開始,法國歷代君主都通過訂制和購買藝術作品,表現其個人藝術品位,同時彰顯其政治影響力。
弗郎索瓦一世是將意大利文藝復興帶到法國的先導,更為法國日后藝術發展及收藏事業打下堅實的基礎。弗朗索瓦一世熱愛文化和藝術,他以羅馬教皇和佛羅倫薩的美第奇家族為榜樣,搜集藝術名作并以重金邀請知名藝術家前往法國為其創作。
例如,1516年達·芬奇以年邁的身軀翻過阿爾卑斯山,在他的學生梅爾佐和隨從維拉尼斯陪同下到達法國,他的行李中就有世界藝術珍品《蒙娜麗莎》。弗朗索瓦一世送給達·芬奇一座小城堡——克盧塞呂城堡,該城堡與皇家城堡間有隧道相連,以便于國王可以與這位長者隨時交流。
弗朗索瓦一世次子亨利二世(1547—1559年在位)繼位后,追隨其父步伐,繼續對盧浮宮中世紀城堡進行改建。他下令運用新的文藝復興風格,結合古代藝術經典打造一座全新的建筑。亨利二世的王后是來自意大利美第奇家族的卡特琳娜·德·美第奇,他們的兒子查理九世在位時期,為其母親在盧浮宮西面興建了杜伊勒里宮。
波旁王朝的第一位國王亨利四世(1589-1610年在位)興建了連通盧浮宮和杜伊勒里宮的水畔長廊,這是當時大規模城市改造方案的第一步。亨利四世迎娶了美第奇家族的瑪麗·德·美第奇,他們的兒子路易十三在位時期,從方形庭院起開始擴建老盧浮宮。
路易十四(1643-1715年在位)被稱為“太陽王”,是歐洲在位時間最長的君主。他以油畫、素描、工藝品和古代文物為主的大量藏品構成了盧浮宮博物館藏品的核心部分。路易十四統治期間,法國成為當時歐洲最強大的國家,他還建造了凡爾賽宮,籌建了法蘭西繪畫雕塑學院、法蘭西科學院、法蘭西建筑學院,這些學院就設在盧浮宮之中,培育了一大批文藝巨匠,同時也滿足皇家委托創作的需求。18世紀,繪畫與雕塑學院成為藝術領域權威機構,引領了這一時期藝術家在美學上的取舍,也使得法國取代意大利成為歐洲文藝中心。
通過委托當時的藝術家創作和直接購買文藝復興時期或17世紀畫家的作品,路易十四建立價值非凡的油畫收藏體系,反映了當時人們對威尼斯畫派和意大利文藝復興天才藝術家的強烈興趣。路易十四還向德國銀行家、歐洲著名的素描收藏大家埃夫哈德·雅巴赫等素描收藏家購買藏品,為未來盧浮宮博物館素描和版畫藏品部奠定了基礎。
充實盧浮宮
18世紀,在啟蒙思想的影響下,知識分子和哲學家的角色日漸重要。而關于藝術創作、文化遺產保護與豐富的發展方向越來越明確。此時,將王室收藏聚集到盧浮宮并使之成為“國家收藏”的呼聲越來越高,這意味著國王的珍藏不僅僅是國王的私有財產,而是國家寶藏。
德尼·狄德羅(1731-1784年)是啟蒙時期知識分子的代表人物。1759-1781年,他為巴黎每兩年舉行一次的繪畫雕塑展覽寫過10多篇評論文章,提倡現實主義畫風。
1715年9月,路易十四去世,路易十五繼任法國國王。王權開始衰落,法國開始了貴族統治。新的社會氛圍在“洛可可藝術”中找到完美的表達。
洛可可風格于1700年出現在法國,開始時主要是指室內設計風格。設計師里熱爾曼·波夫朗設計的巴黎蘇比斯府公主廳是洛可可裝飾風格的典型代表。
弗朗索瓦·布歇(1703-1770年)是出色的肖像畫家,但他并未因此而贏得名聲。使他真正成名的是那些寓意題材的畫作,如牧羊人。1765年他被任命為國王的首席畫家,并被推選為皇家美術學院院長。
布歇的畫作融合了當時流行的洛可可風格,內容則迎合了當時貴族的趣味,狄德羅曾對他的畫風提出了尖銳的批評。布歇的畫作中還有四幅中國場景的油畫,他并沒有來過中國,他生活的時代相當于中國清朝乾隆時期,也是1664年創立的法屬東印度公司最活躍的時期,大量中國的瓷器、漆木器等被運往法國,這些來自中國工藝品上的圖像,成為畫家對中國想象的源頭。
法國大革命前,路易十六(1774-1792年在位)統治期間,王室收藏品博物館創意漸露雛形。對于遷入凡爾賽宮的法國宮廷來說,對古代的認識體現在弗朗索瓦·布歇所代表的王室美學經典中。而以夏爾丹為代表的資產階級則力求還原歷史真實。
大革命政府十分重視文化政策,他們將教堂和貴族家庭的財產沒收充公。在此背景下,大量藝術品成為國家財產,其中很大部分進入盧浮宮博物館。
1781年為裝飾正在籌建中的中央藝術館,向不同的雕塑家訂制了“法國名人系列”雕塑共35尊,如今有19尊存放在盧浮宮博物館的18世紀雕塑廳,大文豪讓·德·拉封丹(1621-1695年)的塑像就是其中之一。
拉封丹是法國古典文學的代表作家之一,著名的寓言詩人。他的作品經后人整理為《拉封丹寓言》,與古希臘著名寓言詩人伊索的《伊索寓言》及俄國著名作家克雷洛夫所著的《克雷洛夫寓言》并稱為世界三大寓言,雕像的基座上裝飾著9個浮雕,代表了他的9個寓言故事。
拿破侖博物館
法國大革命將君主制未完成的計劃變為現實,即在盧浮宮中建立了一座博物館。中央藝術博物館委員會的成立,拉開了博物館籌備的序幕,委員會從王室收藏中挑選了537幅畫作、45座雕塑和124件工藝品。中央藝術博物館的首批藏品展示于1793年8月10日在大畫廊中揭幕。
中央藝術博物館最初由以博物館保管員為主的藝術家委員會管理,后又加入行政官員。1802年,多米尼克·維旺·德農被任命為博物館總館長。
維旺·德農曾跟隨拿破侖一起遠征,回國后發表一部配有根據其素描而制作的版畫插圖游記。博物館最初由內政部長夏普塔爾管理,后直屬皇室,并于1803年被命名為拿破侖博物館。
拿破侖一世在位期間(1804-1815年),不僅繼承了大革命時期所得,還掠奪了大量藝術品,例如奧古斯都皇帝玉雕像,是一件公元1世紀初的玉石浮雕,1741年被梵蒂岡收藏,1785年委托金銀匠路易吉·瓦拉迪埃,將之重新鑲嵌,打造成一件華麗的工藝品。拿破侖征戰羅馬時得到了這件藝術品,1801年入藏盧浮宮。
雅克·路易·大衛(1748-1825年)是法國大革命時期的杰出畫家,新古典主義的代表人物。大革命時期,他的作品充滿了時代革命氣息。1792年他被選為國民公會的代表,成為公共教育委員會和藝術委員會的委員,他為大革命時期法國博物館的建設和盧浮宮的保護與建設作出了貢獻,成為法國博物館事業的奠基人之一。拿破侖一世執政時期,他成為帝國的首席畫家,為拿破侖創作了《拿破侖一世及皇后加冕典禮》《授旗式》《拿破侖跨越阿爾卑斯山》等。展覽中的油畫《密涅瓦與瑪爾斯之戰》是1771年年輕的大衛為皇家繪畫與雕塑學院大獎賽而創作,最終成為盧浮宮藏品。
豐富盧浮宮
整個19世紀,盧浮宮逐漸完成了自我的更新重生,同時也造就了其獨一無二的特點:既是國家權力的象征、歷任國王的宮殿,又是藝術之城和一座永不完工的萬國博物館。
1852年登基的拿破侖三世是拿破侖一世的侄子,在改造巴黎城的行動中,拿破侖三世先后授命建筑師路易·維斯康提和赫克托耳·勒福埃將古老的王宮打造成擁有一座館藏豐富的博物館皇城。工程將盧浮宮與杜伊勒里宮連接起來,以便為國家的政治生活和博物館創造新的空間,同時還修建了垂直的幾翼和幾處內院:政府各部所在地、豪華大廳、用于議會召開會議的國務大廳,還有高大的馬廄。1871年,杜伊勒里宮被燒毀,盧浮宮形成今天的U字形格局。
1800年,古代文物館設立在奧地利的安妮王后舊日的夏宮中。1807年,為迎接新購買入藏的博爾蓋塞家族收藏的500多件大理石作品,對女像柱大廳進行了整修。1815年,當法國將掠奪來的文物歸還各國后,被稱為第一位“古代文物守護人”的維斯康提實行了積極的采購政策。
古代文物收藏開始多為大理石雕塑,后來,通過1818年購買多雄收藏、1825-1836年購買杜蘭收藏、1861年購買坎帕納收藏等私人收藏而逐漸得到豐富。19世紀下半葉的考古行動為盧浮宮帶回了大量來自北非和奧斯曼帝國的文物。1863年由尚普瓦索發現的“薩莫特拉斯的勝利女神”從1884年起就被安置于達魯樓梯的頂端。
隨著君主制的瓦解,貴族壟斷藝術品的時代也隨之結束。伴隨共和國和民主的確立,法國的博物館迎來了“捐贈者的時代”。
自19世紀以來,大收藏家和藝術愛好者也向盧浮宮捐贈了大量的藏品。其中最著名的捐贈者就是埃德蒙·德·羅斯柴爾德男爵(1845-1934年),1935年他的后人向國家捐贈了自己珍貴的藏品,包括3000幅繪畫和45000幅銅版畫。一個多世紀以來,“盧浮宮博物館之友”協會在資助博物館征集方面起到了至關重要的作用。
今日盧浮宮
經過全面翻新和擴建后,盧浮宮博物館的規模仍在繼續擴大。2004-2005年,歐仁·德拉克魯瓦博物館和杜伊勒里花園相繼納入盧浮宮博物館的范圍。歐仁·德拉克魯瓦(1798-1863年)是法國著名畫家,浪漫主義畫派的典型代表。他才思敏捷,想象力豐富,是印象主義和現代表現主義的先驅,他的畫作對后期崛起的印象派畫家和梵·高的畫風有很大的影響。
《1789年6月23日的米拉波和特勒-布萊茲》是德拉克魯瓦1830年的油畫作品。米拉波伯爵是18世紀法國大革命前期君主立憲派的主要代表人物之一。1789年6月23日,國王下令解散國民議會時,米拉波率先起來反對,并推動議會通過他的提案。
德拉克魯瓦用畫筆記錄了這個場景。同年他還創作了著名的大幅油畫《自由引導人民》,高舉三色旗的自由女神突出地體現了浪漫主義的特征,是其最具特色的代表作。1849-1851年,他為盧浮宮的阿波羅畫廊繪制天頂畫。1863年德拉克魯瓦去世后,他的大部分作品被保存在盧浮宮博物館。2004年,專門保存和展示他作品的歐仁·德拉克魯瓦美術館也納入盧浮宮博物館管理的范疇。
2012年,盧浮宮新的伊斯蘭藝術部展廳對外開放。同時,盧浮宮把當代藝術品融入到古老的建筑中,為之注入了新鮮的血液。
盧浮宮放眼未來,計劃“走出去”吸引觀眾。30年來,盧浮宮在全世界舉辦各種展覽,并于2012年建立盧浮宮朗斯分館。應阿聯酋政府請求,盧浮宮投入到不同凡響而極具前瞻性的“阿布扎比盧浮宮”,也被稱為“沙漠盧浮宮”計劃中。
(作者為中國國家博物館館員、“盧浮宮的創想”展覽中方策展人)
編輯:邢賀揚
關鍵詞:盧浮宮 創想 盧浮宮的創想 中國國家博物館