中國文物網1月24日編譯報道：2017 年 1 月 21 日，為了紀念法國最具影響力的雕塑藝術家之一奧古斯特·羅丹 （Auguste Rodin， 1840-1917） 逝世 100 周年，美國波特蘭美術館 （Portland Art Museum） 舉辦了《羅丹：人類的經驗—來自艾麗斯和杰拉爾德·康托爾集藏的甄選藏品》 （Rodin： The Human Experience—Selections from the Iris and B。 Gerald Cantor Collections） 主題展覽，并展出了由該開創性藝術家創作完成的52件精美青銅雕塑珍品。作為十九世紀和二十世紀初最偉大的現實主義雕塑藝術家，羅丹實現了雕塑藝術的革命性突破。雖然其藝術作品始終忠于本源，但他擺脫了傳統實踐，嘗試探索創作過程。此次精美青銅雕塑展覽展示了羅丹對粘土人體雕塑建模的摯愛。

本次上展的甄選青銅藏品代表了羅丹整個藝術生涯的主要成就，包括對其重要雕塑作品《加萊義民》（The Burghers of Calais）的深入研究和源自其杰作《地獄之門》（The Gates of Hell） 的作品。《深夜》（The Night） 等其他類型杰作則展現了他在裝配集成藝術方面所做的實踐。此外，此次《羅丹：人類經驗》展覽還呈獻了其他雕塑珍品。其中不朽的裸體軀干雕像《行走的人》（Walking Man） 表露出名家羅丹對意大利文藝復興時期代表人物之一米開朗基羅（Michelangelo）的欽佩，而《舞蹈者D》 （Dance Movement D） 則說明了他對了解人體運動方式的興趣。

值得一提的是，此次展覽特別展出了羅丹為世界名家繪制的豐富肖像畫作，其中包括法國浪漫主義作家維克多？雨果 （Victor Hugo） 和十九世紀法國批判現實主義作家奧諾雷？德？巴爾扎克 （Honoré de Balzac）、奧地利作曲家古斯塔夫·馬勒（Gustav Mahler）、法國風景畫家克勞德·洛蘭 （Claude Lorraine）及他最愛的舞蹈家之一花子 （Hanako），并推出了《上帝之手》畫像（The Hand of God，可能是自畫像）。

羅丹能夠使用青銅表現鮮活的生命，同時他表達極致心理狀態的興趣深深地影響著歐洲和美洲的年輕藝術家們。本次《羅丹：人類經驗》展覽揭示了該藝術家被認為是傳統和現代雕塑之間重要紐帶的原因。（中國文物網編譯報道）