小件器皿線條柔和含蓄、輕巧俊秀，實用而美觀。大件器皿端莊典雅，講究線條變化，質樸古拙，比例協調、輕盈秀麗、規整而不厚重。

這其中，始創于康熙晚期，成功于雍時期的粉彩是清代瓷器的一個新成就。

粉彩（將五彩的各種色彩加入一種白色彩料玻璃白）的出現，改變了色料的性能，讓繪瓷工人能利用渲染的手法，繪出比五彩更為精確、真實，色彩更加豐富的畫面，因此粉彩被稱為我國傳統彩瓷中瑰麗的晚霞。

雍正時期的粉彩瓷在造型、胎釉、彩繪等方面都取得了極高的成就。色彩柔而不艷。雍正粉彩瓷以白地彩繪為主，還有各種色地彩繪，如珊瑚紅、淡綠、醬地以及墨地等。

有些盤、碗類小件器物玲瓏剔透，在施彩的紋飾周圍，側視往往可見一圈五光十色的“彩暈”。雍正粉彩瓷器的裝飾題材以花鳥、山水、人物圖案為主，尤以花卉見長。它吸收了中國傳統繪畫中的“沒骨”技法，突出陰陽向背，濃淡相間，層次清楚，富有立體效果。

雍正斗彩和明成化斗彩相比，在紋飾布局、色彩配合及填彩工藝方面都有了進步，無論是色彩還是花紋圖案都比以前更為精細，用彩較薄，色調顯得非常柔和淡雅。

在此基礎上，引入了琺瑯彩和金彩，形成了斗彩加金彩、斗彩加琺瑯彩的新工藝，斗彩瓷在原有的紅、黃、綠、紫、赭色之外，又增添了粉紅、胭脂、藕荷、玫瑰、湖水綠等多種顏色，更顯美麗嬌艷。

以花鳥人物為裝飾題材的雍正斗彩，釉下青花勾線，釉上填繪各種色彩，均填彩準確，不出邊線，且追求色彩的變化，在一朵花內填以紫紅黃綠青等多種色彩，制作工藝已經相當成熟。

雍正時的琺瑯彩與康熙時也有顯著區別，在制作工藝上更為精細?？滴鯐r，一般都是帶彩地的較規矩的圖案畫。而雍正時，都是不帶彩地的繪畫，特別是講求畫意，而且繪畫題材也多了起來，如花鳥、山水、松、竹、梅等，表現的形象極為生動。

雍正瓷的紋飾仍然以繪畫為主，也用刻、印、雕塑等手法。風格從華麗趨向纖柔精細。圖案工整別致。畫中的花卉、禽獸非常生動，繪畫紋飾有纏枝花卉、折枝花卉、過枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鳥、花蝶、云龍、云鳳、團龍、團蝶、八寶、壯丹、喜鵲登梅、山水、人物、西廂記、嬰戲圖、十六子、仕女圖、八仙人及樓臺殿閣等。

正如前文中的介紹，雍正這一朝代雖然只有十三年，但制瓷工藝和成就卻達到了清代官窯的頂峰。其質量之精美，花色品種之豐富，藝術水準之高超，都是清代其他各朝所無法比擬的。