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建筑大師柯布西耶畫作登上拍場 估價250萬英鎊
‘我只有一個愿望,就是讓勒?柯布西耶( Le Corbusier) 的畫作及雕塑得到世人認同,這是他應得的。他的畫作和雕塑應該聞名于世’——海蒂?韋伯( Heidi Weber)
圖源佳士得
‘海蒂?韋伯博物館重要勒?柯布西耶珍藏’將成為印象派及現代藝術晚間拍賣的焦點拍品,該拍賣為2017年2月28日至3月10日假倫敦舉行的佳士得二十世紀藝術拍賣系列揭開序幕。
1958年夏天,海蒂?韋伯與勒?柯布西耶于法國南部卡馬爾坦首次相遇,繼而造就了一段緊密合作、碩果累累的友誼。韋伯懷著無限的熱忱與決心,積極展開一連串合作項目,她成功將勒?柯布西耶的家具設計商業化并投入工業生產,為對方出版平面設計作品,并為他建立和拓展市場,最后更出資及協助興建勒?柯布西耶設計的最后一座建筑──位于瑞士蘇黎世的海蒂?韋伯博物館勒?柯布西耶中心。韋伯常被視為勒?柯布西耶的‘首席代言人’、‘精神上的女繼承者’或‘良師益友’,而勒?柯布西耶則形容她為‘極為堅毅、投入和充滿熱誠的“怪物”’。
這批舉足輕重的珍藏將包括三幅勒?柯布西耶于1920至1940年代創作的油畫及四幅紙本作品。韋伯悉心搜羅勒?柯布西耶的作品,種類繁多的收藏讓大眾一窺他的創作生涯。印象派及現代藝術晚間拍賣與紙本作品拍賣的精選拍品,包括他于1910年代末至1920年代初的構圖優雅嚴謹的純粹主義作品,亦有后期色彩斑斕的畫作,展現他多變的創作風格。雖然勒?柯布西耶視自己為一名造型藝術家,但他甚少向藝評家及公眾展示這方面的作品, 反而選擇將之隱藏。韋伯是首批欣賞其畫作和雕塑價值的人, 畢生致力宣傳及推廣勒?柯布西耶的相關作品?!5?韋伯博物館重要勒?柯布西耶珍藏’ 的精選藏品展示勒?柯布西耶的各種造型作品,同時展示他不斷抗衡藝術風格定義的一面。焦點拍品將于香港( 1月17至20日)、上海( 2017年2月8日)、北京( 2017年2月11至13日)及倫敦( 2017年2月23至28日)展出。
勒?柯布西耶,《手風琴、玻 璃水瓶與咖啡壺》( 1926年作,估價:1,500,000-2,500,000 英鎊),圖源佳士得
于1926年創作的《手風琴、玻璃水瓶與咖啡壺》(估價: 1,500,000-2,500,000英鎊),體現勒?柯布西耶達致純粹主義風格巔峰時日益復雜的繪畫語言。他與阿梅德?歐贊凡( Amédée Ozenfant)于1918年共同開創純粹主義,在1920年代的前半期專注精簡靜物作品,務求體現純粹主義運動主張的秩序和純粹理論。他摒棄復雜的形態,回歸至簡約的幾何形狀,并只采用簡樸內斂的簡單色調。然而,他與歐贊凡于1925年分道揚鑣后,作品構圖明顯變得更為松散,反映他已逐漸摒棄早期作品的嚴謹幾何形狀,并轉而繪畫更富動感的形狀及采用鮮艷色調。隨著他不斷探索全新的表達形式及技巧,其靜物畫的主題也更加多變,成為這段時期的一大轉變。此作描繪一臺手風琴,琴身的折曲部分明顯,令視覺效果更豐富,而玻璃杯、玻璃水瓶和咖啡壺的重迭輪廓和相交部分,則強調這幅奪目的靜物畫的內在動感。
勒?柯布西耶,《門前的灰色女人、紅色男人及骨頭》 ( 1931年作,估價:1,200,000-2,000,000英鎊),圖源佳士得
勒?柯布西耶不斷以實驗方式創作,期間完成了《門前的灰色女人、紅色男人及骨頭》 (1931年作,估價: 1,200,000-2,000,000英鎊),并融入其后經常出現的數個重要題材。從裸女的豐滿曲線,到中間充滿象征性的張開的手,作品構圖包含的多個主題,皆成為他創作生涯的重要元素。畫作中央有兩個巨大的人像,正是作品標題所指的一對男女,他們親密地擁抱,身體幾乎與對方融為一體。二人站在開啟的門前彼此相對,冷灰色和啡紅色的身體形成強烈對比,突顯雙方的個性和天生的不同之處。二人左邊的骨頭分為多件碎片,畫家稱之為富有詩意的物件(objets àréaction poétique)。他透過不同的橫切面和側影探索骨頭的形狀,使其形態近乎象。此部分的鮮明用色和不規則形態,令畫面散發超現實主義的風格,當與旁邊的具像元素對比時尤其明顯,反映勒?柯布西耶非常了解當代的巴黎藝術?!堕T前的灰色女人、紅色男人及骨頭》結合了天然對象和人物,顯示大自然對他的創作越來越重要,為他沖破早期純粹主義的限制,開始另辟全新的創作路徑。
勒?柯布西耶,《靜物與人物》(1944年作,估價:1,500,000-2,500,000英鎊),圖源佳士得
《靜物與人物》 (估價: 1,500,000-2,500,000英鎊)用上多年時間創作,從1927年、 1938年直至1944年才完成,是揉合勒?柯布西耶多個經典主題和題材的重要作品。作品呈現多種鮮艷色彩與形態,結合他作為畫家和建筑師的創作手法。他于畫作中央以深色線條勾勒一個大水瓶的輪廓,而左邊猶如雕像的女人占據整幅畫布的高度。于眾多形態、線條和色彩中,這兩件對象代表了勒?柯布西耶畫作的兩個主要題材——靜物與人物。而在這幅由多個部分組成的大型作品中,他在其他地方繪畫了建筑師常用的一支管和木三角尺,作為代表自己的視覺符號。生動而出色的《靜物與人物》充滿勒?柯布西耶的原創圖像,全面且深入地刻劃他的藝術生涯,表現其創作之路的不同面貌。
韋伯既是勒?柯布西耶的好友知己,也是合作伙伴和贊助人,二人的關系非常特別。勒?柯布西耶于人生的最后十年聲名大噪,韋伯的遠見、膽識和對他的支持絕對功不可沒,令他能享譽國際,成為至今依然備受推崇的藝術巨匠。
編輯:陳佳
關鍵詞:建筑大師 柯布西耶畫作 登上拍場 估價250萬英鎊