從市場和藏家的關注度來說，新水墨已經成為最為重要的板塊之一，尤其是“70后”藝術家的崛起，讓新水墨的聲勢和規模愈發龐大。與老一輩藝術家相比，他們的思想觀念更加開放包容，宏大敘事或政治題材都不再是他們所關注的焦點，更強調微觀體驗的文化自覺，呈現出與傳統迥異的多元化藝術圖景。在藝術家涂少輝看來，“中堅力量的藝術家大都40歲左右，多數都是美院的碩士或者博士，正處于創作的上升階段，隨著知識經驗的積累和更新，還有更多的藝術可能性和學術推進”。

涂少輝

《N鳥朝鳳》 絹本 134×200cm 2010年

《似是而非——竹》 絹本 157×37cm 2014年

《析木之津3》 絹本 80×160×15cm 2016年

《桃園物色No.1》 絹本 80×160cm 2007年

從技法上來說，新水墨是對傳統的延續和繼承。東西方觀念、傳統與現代的碰撞，使得他們在創新的路上走得更遠。比如中央美院畢業的涂少輝之所以能夠得心應手地將傳統媒介語言進行現代轉換，正是得益于從古畫臨摹，山水、花鳥、人物的系統學習，再到綜合材料的反復探索。

“‘70后’新工筆藝術家的創作思路和方法不同于之前，注重對畫面情節化的故事營造，私密化的意境和氣氛，圖像化非常明顯，帶有更多的個性化，甚至有戲劇性的成分在里面。技法源于傳統正宗也都很扎實，如果假以時日，繪畫表達也會愈發深刻和厚重。”涂少輝表示。

在新水墨市場前一輪的熱潮中，涌現出了一大批藝術家，但最終能被市場認可的屈指可數。很多年輕藝術家創作思路不夠清晰，充其量只是“既成圖示”的跟隨者，比如用圖像“拼貼造境”，加入一些唯美的、符號性的東西，可能會有一些情緒表達的不同，但創作思路非常接近，這也是目前新水墨領域存在的問題之一。

正是出于這種擔心，涂少輝很快從《桃園物色》轉向《言不由衷》系列，嘗試用一定的觀念性介入畫面，開始對社會現實進行思索。后來在觀念表達的路上一發而不可收拾，比如對帶有文化象征性的經典題材進行全新解構和闡釋的《N鳥朝鳳》系列；《似是而非》系列則引入了哲學性的思考，以繪畫元素和符號理解萬物，脫離了情節造境，開啟了繪畫表達的一種新路徑和可能。  在《似是而非》系列之后，涂少輝試圖尋找更加有力量的題材。在他的工作室中，擺放著兩架專業級別的星特朗天文望遠鏡，書架上也擺滿了星空研究的書籍，星空是他一直以來的興趣，但從未入畫。直到遷居新家之后，在18層露臺上被星空的壯美所震撼。兒時的記憶、多年的觀察積累、被浩瀚星空所激發出的創作熱情全部串聯在一起，最終醞釀形成了他最新的《星空系列》。

多年來對宇宙的認識和知識積累，給創作帶來很多的想象和啟發。在表現黑洞時，他嘗試用多層次的鏤空讓觀者形成更多感性的認識或無限遐想。畫筆和顏料的表現力不夠，畫不出星空的力量感，他反復摸索，最終選定用大頭針的大小、顏色來表現星星的等級和亮度的差異。但這種嘗試并不是為了材料而材料，只是為了更好地突出畫面效果和觀念表現。

在涂少輝看來，如果是純粹表現科學解釋的星圖就會顯得枯燥乏味。他想要表現的不是星空而是一種對話，這種對話不是詩意，不是敘事造景，而是意識層面的思考。比如，中國傳統把星空分為四個區，但西方卻分為88個星座。中國的“玄武”，對應的是西方的“天鵝座”，正是文化的這種差異，使得同樣一個事物產生了不同的認知。“星空是我多年的興趣和關注點，但這一系列是‘借題發揮’，星空背后的文化精神關照，思想意識和無窮的想象是我所在意的，并且可以持之以恒地畫下去。”涂少輝說道。北京商報記者 徐磊

人物對話

北京商報：如何看待新水墨市場的“新”？

涂少輝：新水墨也好，新工筆也罷，都還是一個行進中的繪畫現象，需要放到更長的時間里去判斷。不管是叫“新水墨”還是稱為“后水墨”，沒有必要在稱謂上糾結，要對繪畫背后的創作思路和藝術理念的高度有所明確。在我看來，新水墨的“新”不只是與傳統繪畫相比之下的新，還有藝術家從藝術理念到繪畫技法形式表現的動態化“更新”。

北京商報：“70后”已經成長為新水墨市場的中堅力量，但從名單來看，能被市場和學術認可的屈指可數。這次市場調整，對藝術家有哪些影響？

涂少輝：“70后”一代人出現這一批水墨和工筆的藝術家并不是偶然的。從長遠來看，這個名單也不是一天兩天出來的。這些藝術家人生中最寶貴的時間都在做新水墨這個事情，也都在努力做到更高的層面。中堅力量的“70后”藝術家正處于創作上升階段，隨著知識經驗的積累和更新，還有更多的可能性。藝術家應該靜心創作，因為決定未來的不是波動的市場而是作品本身。

北京商報：有業內人士表示，新水墨態度過于溫和，甚至缺乏觀念的表達，對此您怎么看？

涂少輝：這個觀念性要看和誰比較。跟之前的傳統繪畫相比，是比較前衛和當代了。新水墨關心的主題多數不再是自然的、詩意化的、唯美的話題，更多是個性化、私密性的自我表達。但這種當代性與我們共識的當代藝術相比又偏于保守，沒有過多提出深刻的批判和對社會現實的思考，出發點還多是從文化感知、情緒意境入手。新水墨可能更側重于文化和藝術思維方面的觀念轉換，比較隱喻和溫和，但不代表缺乏觀念。同時，畫家只能用畫筆記錄或反思對社會現實的所思所感，妄想要改變什么，只能是藝術家一廂情愿的思考，我更傾向于這是一種社會責任感的體現，和藝術的觀念本身無關。