10月25日晚，第八屆中國杯帆船賽藍色盛典暨時代騎士授勛儀式在歡樂海岸舉行，著名作家、保護昆曲藝術倡導者白先勇獲頒“年度致敬人物”勛章。記者借此機會采訪了白先勇。談起《牡丹亭》，白先勇感慨良多。他為十年來觀眾對《牡丹亭》、對昆曲的熱情感到欣慰，也認為重視文化建設的當下,是我們傾聽傳統(tǒng)文化的好時機。

　　“觀眾能坐九個小時說明戲真的好”

　　白先勇說，自己正式開始欣賞《牡丹亭》是在2003年。“在2002年的冬天，11月左右，香港政府請我去做昆曲演講，我覺得只是演講很枯燥，就請了一些演員去做示范演出，請來的就是青春版《牡丹亭》的一些年輕演員，他們演出的是《驚夢》這一折。”彼時，男主角俞玖林剛剛出道，年僅20余歲，其氣質演柳夢梅相當合適。白先勇又找到了與俞玖林同班的沈鳳英演女主角杜麗娘。“從那時候開始，我跟朋友們下了一個決心，要制作一個青春版的《牡丹亭》。”

　　青春版《牡丹亭》于2004年4月29日在臺北首演后，一路蔓燒到香港、蘇州、上海、北京等各大城市，掀起了一波又一波的昆曲熱潮，讓老戲迷重溫精致的舊夢，也吸引年輕人走入劇院，接近古老文化的青春新枝。

　　“可能剛開始來看戲的很多人是我的讀者，抱著好奇、捧場的心態(tài)來的，但是我們這是三天的大戲，觀眾要坐九個小時。這么持續(xù)性的、不分地域、不分時間演到現在，可見還是戲本身好看。”白先勇說，青春版《牡丹亭》之所以這么受歡迎，第一是因為昆曲美學價值高，超越了一切文化阻隔；第二是因為湯顯祖的劇本本身寫得太好；第三則是因為制作用心，演員選擇得當，服裝和舞美都是花了心思的。

　　西方觀眾也很喜歡昆曲

　　“美國、英國、希臘我們都去表演過了，去過了三十多所世界一流的大學。”談起這些年青春版《牡丹亭》的歷程，白先勇很是感慨。

　　青春版《牡丹亭》最讓人津津樂道的故事，就是除了在國內演出，還遠赴重洋，獲得國外觀眾的認可。在美國加州大學伯克萊分校等校區(qū)演出時，場場滿座，有時候非華裔的觀眾能占到一半以上。

　　白先勇特別強調，青春版《牡丹亭》是分三天共九個小時的大戲，“觀眾要看九個鐘頭，這很不容易，而且票還相當貴，兩百美元一套。愿意來觀看的觀眾都是學術界、文化界的，雖然語言不通，但是千萬別說他們不懂，他們能夠理解的。西方人欣賞的角度可能和中國人不太一樣，他們對昆曲的舞蹈特別感興趣，我們的水袖動作讓他們覺得不可思議，那么豐富、那么優(yōu)雅。西方人很少接觸到中國的戲曲，最多是京劇，昆曲的歷史比京劇還要早三四百年，這么古老的一個劇種有那么成熟那么精美的一套美學，這是他們吃驚的地方。”伯克萊校區(qū)在演出后的第二年就開了昆曲課，這讓白先勇很是感動，“不能不佩服美國人的精神，他們看到其它文化里的一些比較有高成就的藝術，會很尊敬并好奇地研究。”

　　昆曲適合傳統(tǒng)文化啟蒙

　　這些年來，青春版《牡丹亭》受到了極其熱烈的關注。從臺北首演到現在，已有十年的時間。白先勇說，演出十年，讓古老的昆曲重新煥發(fā)活力，自己“使命完成”。

　　現在，白先勇在高校重開昆曲課，他希望能夠在大學里恢復傳統(tǒng)文化的課程，讓大學生重新親近自己的傳統(tǒng)文化，重新發(fā)掘自己傳統(tǒng)文化的美。“北大學生的反應很熱烈，在臺大更出乎我的意料。臺大第一次開昆曲課，居然有2400人來選課，要知道臺大一共不到三萬學生。”白先勇說，他能感覺到大學生們對傳統(tǒng)文化認同的渴求，對中華文化認同的渴求。“現在社會比較安穩(wěn)，經濟條件也有了，下一步就是文化建設，是我們重新來學習、重新來發(fā)掘、重新來傾聽我們自己傳統(tǒng)文化的好時機。昆曲作為一門傳統(tǒng)文化類別，非常適合作為啟蒙課程，因為它結合文學、音樂、舞蹈、美術、戲劇，是一個綜合藝術。”

　　在歷史上，昆曲有過很高的成就。昆曲演出最集中的地區(qū)是江蘇、安徽、浙江一帶。昆曲曾一度成為中國的國劇，在晚明到前清時代的兩百多年間，獨霸中國劇壇。“而如今，昆曲卻沒落到大家不認得它，這是我們這個民族很奇怪的現象。我們在做的，只不過是恢復這個老傳統(tǒng)。”